Session 2024 · Architecture

Défi créatif D5 Render 2024

Session 2024, sur le thème du brutalisme.

Délibération finale disponible ci-dessous.

Délibération finale

Transcription de la vidéo

Kévin Salut, je te souhaite la bienvenue dans cette toute première vidéo de ma chaîne YouTube qui va être exclusivement orientée sur le défi créatif D5 Render, donc le moteur de rendu gratuit D5 Render, et donc que j'ai lancé pour l'année 2024.

Kévin Donc tout au long de la vidéo, reste bien attentif parce que chacun des membres du jury et moi-même, on va te partager notre vision, des conseils sur chacun des projets que tu vas pouvoir mettre à profit aussi pour ta propre progression, pour aussi peut-être pourquoi pas ton développement entrepreneurial si tu y trouves de l'intérêt.

Kévin Et puis reste bien jusqu'à la fin parce que j'ai fait l'interview du gagnant, je félicite encore une fois au passage parce que son travail est remarquable.

Kévin J'avais défini que chacun des membres du jury puisse se délibérer sur deux projets de membres, de participants, parce que pour un tout premier défi créatif, en sachant que moi j'ai une toute petite communauté naissante et qu'en plus de ça c'est un moteur de rendu peu connu, que beaucoup en fait n'avaient pas eu la possibilité de tester l'animation vidéo, ça limite vraiment par un effet en ton noir comparativement au défi qu'on pourrait voir des fois à droite à gauche qui nous laisse la possibilité d'utiliser n'importe quel moteur de rendu de notre choix.

Kévin Là c'est vraiment très niché, c'est sur D5 Render, c'est sur la thématique du brutalisme, c'est l'animation vidéo, il faut utiliser des techniques aussi d'animation avec la texture animée. Il y a beaucoup de choses qui font que par un effet en taux noir, ça limite les personnes qui auraient pu aussi profiter de ça, surtout je l'ai fait en août.

Kévin Et aussi dans les commentaires, n'hésite pas à me faire part de si jamais tu aimes ce format-là, si tu as aimé en fait ce défi, cette idée, et si tu as envie d'en voir un nouveau en 2025 et pour les années suivantes, j'en ferai un chaque année, auquel tu pourras aussi participer de façon totalement gratuite.

Kévin Donc pour la petite parenthèse par rapport au défi créatif, par rapport au jury, il faut savoir que chacun des membres a partagé sa vision, mais qu'ensuite, moi j'ai récupéré tout ce tableau dans son ensemble, j'ai pu avoir suffisamment de recul, il y a eu beaucoup d'ex aequo, parce qu'il faut savoir que ça a été très difficile pour nous de délibérer parce que tous les projets sont très qualitatifs, chacun sa propre vision.

Kévin Et ça a été un travail remarquable, donc ça s'est joué à pas grand chose des fois pour le classement sur le podium. Donc j'ai affiné par rapport à la feuille de route que j'avais en vision, c'est-à-dire par rapport au côté du respect du brutalisme, de l'aspect émotionnel, parce que c'était extrêmement important.

Kévin Je suis quelqu'un de très émotionnel, je suis pas très cartésien dans l'âme, donc c'était important à mes yeux qu'il y ait vraiment un côté poétique là-dedans. pour apporter sur quelque chose qui est assez architectural, assez lissé et froid, austère, notamment avec le brutalisme, le béton, et apporter de la chaleur.

Kévin Donc la personne qui était la plus en mesure de respecter à la fois le côté brut du béton, et à la fois le côté chaleureux, poétique, et donc le storytelling, c'est-à-dire la narration, l'histoire qui peut être racontée aussi bien d'un point de vue graphique que musical, que d'un point de vue de la disposition des séquences de caméra. j'ai fait un ensemble de tout ça pour affiner sur la base des notes du jury.

Kévin Donc ça permettait de trancher sur le fait qu'il y ait eu des ex aequo. Avant de te faire la présentation de chacun des projets, de tous les participants ainsi que de l'ensemble du jury, je tiens à me présenter. Pour faire simple, vers fin 2009, je me suis lancé en tant qu'infographiste freelance.

Kévin J'ai ouvert ma première entreprise en France en tant que designer graphique et illustrateur, une activité qui a perduré pendant des années et jusqu'à aujourd'hui. Donc moi, j'étais surtout spécialisé dans la création d'illustrations vectorielles, en particulier les logos. Et je faisais également des illustrations digitales, donc du digital painting, etc.

Kévin C'est finalement en 2018 que je me suis spécialisé dans l'infographie 3D. En 2021, je m'expatrie de la France pour aller travailler au Québec. Puis, les années qui ont suivi, j'ai eu la chance de travailler dans plusieurs agences d'architecture de grande envergure qui m'ont octroyé la chance de travailler dans leur structure et qui m'ont embauché sur la simple présentation de mon portfolio.

Kévin C'est à partir de là que je me suis remis à 100% à mon compte et que j'ai fini par délaisser entièrement mon activité de graphiste pour me concentrer à temps plein sur la visualisation architecturale. Je fais un podcast depuis 2023 que j'ai ouvert, qui actuellement a atteint presque 400 épisodes, axé sur l'ArchViz, la visualisation architecturale photoréaliste.

Kévin Donc si tu es passionné par ce domaine-là, tu es le bienvenu dans ma communauté, tu pourras justement profiter du podcast, je te mettrai le lien dans la description, sur lequel je t'accompagne chaque semaine. et tu pourras avoir une vision un petit peu plus privée, un petit peu moins lissée que ce qui pourrait être le cas sur YouTube, dans lequel je partage des choses plus intimes, c'est un petit peu comme mon journal intime plus ouvert, que je mets à ta disposition en toute transparence.

Kévin Le podcast qui s'appelle La Force du Faible parce que l'idée c'était justement de mettre en avant les faiblesses et de montrer à quel point quand on est faible, on met en phase des applications pour pallier à nos faiblesses et donc on devient fort. plutôt qu'une personne qui a tendance à avoir la science infuse et pensait déjà de même de base qu'il est fort et donc c'est ce qui en fait sa faiblesse à mon sens.

Kévin Puis 2024, j'ai eu le privilège de par l'équipe de D5 Render qui m'ont accordé finalement cette attention là et bien d'être devenu ambassadeur francophone du logiciel D5 Render et aussi instructeur certifié officiellement sur ce moteur de rendu 3D qui d'ailleurs à l'heure d'aujourd'hui Mon moteur de rendu préféré, j'en ai testé plusieurs, j'ai adoré aussi V-Ray pour SketchUp, j'ai aussi utilisé Twinmotion, Enscape, KeyShot, Unreal, Corona Render aussi, Redshift, Octane.

Kévin En fait, tous ces super moteurs de rendu avancés, j'en ai vraiment eu un coup de cœur, surtout notamment avec Corona Render que j'ai adoré, V-Ray pour SketchUp aussi. J'ai finalement jeté mon dévolu sur D5 Render, bien que ce soit un logiciel simplifié en Archviz, donc un moteur de rendu 3D simplifié en Archviz.

Kévin Il n'a pas forcément la profondeur technique que peut avoir un moteur de rendu plus avancé comme ça pourrait être le cas par exemple avec Corona Render. surtout d'un point de vue finalement de la représentation de la physique des matériaux tout ça mais reste que dans l'ensemble c'est un excellent compromis pour allier l'utile à l'agréable et avoir un excellent ratio temps qualité.

Kévin Le but aujourd'hui au travers de ce défi créatif là et bien c'est de présenter finalement les fonctionnalités de ce moteur de rendu, sa simplicité puis aussi ce qu'il est possible de faire avec très peu de connaissances parce que la plupart des participants ont découvert D5 Render au moment de la création du défi donc je l'ai ouvert pendant deux mois et j'ai mis à disposition toute une série en fait de vidéos des tutoriels que je mets à disposition des membres que j'accompagne donc ça c'est un petit parallèle que je tiens à faire si tu veux et bien moi je suis spécialisé dans l'accompagnement individualisé le coaching privé C'est un coaching qui est sans limite de temps, qui est à vie, et qui est exclusivement orienté sur un seul et même objectif, c'est-à-dire augmenter la qualité de ses rendus 3D, augmenter le réalisme pour atteindre l'ultra réalisme.

Kévin Et donc moi je suis spécialisé pour accompagner chacun des membres du lundi au vendredi de façon hebdomadaire à ce qu'ils puissent à la fois créer un portfolio extrêmement haut de gamme et qualitatif, et à la fois trouver une clientèle, donc stabiliser un trafic client parce que j'accompagne aussi dans la partie de développement entrepreneurial.

Kévin Et oui, je ne voulais pas que ça fasse comme la plupart des formations en ligne, c'est-à-dire qu'on se retrouve à connaître un outil ou une manutention digitale, une investigation spécifique, et puis après on se retrouve encore à se confronter à ses propres problèmes et à ne pas être capable de bien en vivre.

Kévin Donc voilà en fait pour les grandes lignes, l'objectif aujourd'hui c'est pas de te mettre en avant mes services, c'est de mettre en avant le jury, le jury que j'ai choisi méticuleusement parce que les valeurs et puis leur spécialisation était en résonance avec le programme et aussi avec ma personnalité, et aussi te montrer la superbe initiative des membres qui ont eu le courage pour la plupart d'apprendre D5 Render sur le fly en fait en temps réel sur le terrain pendant que le défi était en cours.

Kévin Donc le défi au début je l'ai lancé en août pendant un mois, je me suis rendu compte que c'était un petit peu court, qu'il y avait des personnes en fait qui étaient en vacances ou qui avaient besoin d'un petit peu plus de temps. Ce qui fait que les participants ont eu 60 jours calendaires pour participer au défi.

Kévin Et donc je te parlais de transparence, et bien c'est parce que je vais te partager la vision, aussi le système de cotation pour chacun des projets pour que tu puisses juger aussi de notre façon de voir les choses. Pour ce qui est de la délibération, pour le barème, en fait on a essayé de faire ça le plus simple possible. Popularité c'est simplement en fait le vote du public, donc en réalité la communauté a voté.

Kévin Et sur le nombre total de votes, la personne qui a eu le plus de votes a bénéficié d'un bonus, autrement dit 5 points. Ce qui veut dire qu'il n'y a qu'un seul participant parmi les 11 qui a pu bénéficier d'un bonus.

Kévin Je ne voulais pas que, par exemple, une personne qui connaît beaucoup de personnes, qui a beaucoup d'amis, une grande famille ou autre, puisse profiter de plusieurs votes en sa faveur pour finalement passer devant d'autres personnes qui avaient respecté davantage le brutalisme. parce qu'en fait, la communauté va voter par rapport à un point de vue émotionnel, par rapport à leurs préférences, etc.

Kévin Ils ne vont pas forcément se référer par rapport à la cotation et par rapport au respect de la feuille de route et des consignes, ainsi que du thème du brutalisme.

Kévin Pour ce qui est du brutalisme, la présence, c'est l'insertion paysagère du brutalisme de la structure architecturale d'un béton brut, austère, au sein d'un paysage organique, de quelque chose de végétal, pour contraster entre la faune, la flore et le côté froid, austère du béton. Donc ça, c'était vraiment la partie présence.

Kévin Le respect du style, tout de suite, est-ce que ça fait penser au brutalisme, c'est-à-dire du béton au plus proche possible de sa forme originelle, c'est-à-dire le moins travaillé possible, surtout pas coloré. du moins de l'interprétation qu'on en a du brutalisme, d'assez rugueux, d'assez bruts.

Kévin Donc après au niveau du style, du design, il y a plusieurs formes de brutalisme, il y en a des plus circulaires, arrondis, d'autres plus cubiques, angulaires, voire même coniques. Donc on ne peut pas vraiment dire qu'une forme s'apparente plus à du brutalisme. Bien que dans l'ensemble, on le voit de façon assez angulaire, assez massif, cubique. Avec les années, ça a évolué.

Kévin Donc, plus ça restera du style original cubique, mieux ce sera. Mais là-dessus, vu que c'est quand même assez sujet interprétation, on préfère se référer plutôt sur l'aspect brut, original du béton. En réalité, dans Brutalisme, il y a le côté brut, mais il n'y a pas le côté brutal. Donc ça ne veut pas forcément dire que Il fallait que ce soit quelque chose de vraiment agressif d'un point de vue de l'environnement.

Kévin Au contraire, le but c'est d'avoir quelque chose de poétique et de chaleureux puisque c'est ça la thématique du défi. Modélisation, ça va être en lien avec l'étude, la recherche par rapport en fait à la complexité architecturale ou bien à certaines subtilités qui sont en lien avec la modélisation.

Kévin Et la texture du béton, c'est à quel point ça a été bien travaillé, à quel point on est capable de ressentir vraiment le côté naturel, brut du béton, pas coloré.

Kévin Donc ça attention, je tiens à le préciser, c'est par rapport à la thématique du défi créatif qui est en lien avec l'aspect rugueux, austère, original du béton. dans un environnement qui lui est plus chaleureux ou avec une vie, des détails et puis une immersion tout autour avec la faune, la flore qui nous permet en fait d'avoir quelque chose de plus poétique et de chaleureux.

Kévin Donc c'était vraiment ça l'idée en fait du défi créatif sur D5 Render avec bien entendu l'insertion d'une texture animée vidéo pour venir animer cet ensemble-là. Donc bien entendu quelque chose que j'ai pas précisé également c'est que la vidéo devait obligatoirement faire entre 45 et. Et 60 secondes. Pas plus que 60 secondes, pas moins que 45 secondes.

Kévin Donc il y avait certaines consignes, un cahier des charges quand même qui était assez particulier à respecter et donc c'était pour se qualifier. Pour le photoréalisme 3D, étant donné que le. Défi créatif est orienté avant tout débutant, eh bien on n'a pas cherché à voir si une personne était capable de créer extrêmement bien les matériaux, l'ultra réalisme, etc. On l'a quand même ajusté.

Kévin Donc gestion des lumières, c'est pas tellement. En fait l'aspect du chaud et du froid, ça va plus être dans la gestion des couleurs, ça sur l'aspect émotionnel avec les températures qu'elles vivent.

Kévin La gestion des lumières ça va surtout être est-ce qu'elles ont bien été placées, est-ce qu'elles dirigent le regard, est-ce qu'il y a une narration qui s'effectue et surtout est-ce qu'elles sont brûlées, c'est-à-dire qu'elles sont pas trop fortes. ou alors à l'inverse trop sous-exposé, des choses comme ça.

Kévin Travail des textures, ça va être autre que la texture du béton, sur des surfaces additionnelles, complémentaires, en parallèle. Est-ce qu'il y a des matériaux qui ont été bien travaillés ou alors qu'il. Y a une subtilité, quelque chose un petit peu novateur qui a été ajouté en complément. Aspect émotionnel, c'était quand même important à mes yeux, puisque c'est en lien avec la thématique.

Kévin Mixer à la fois la froideur du béton avec la chaleur, de l'insertion paysagère et de la vie, de l'ambiance. Donc gestion des couleurs, est-ce que c'est trop saturé, trop désaturé? Parce que par exemple, vu qu'on veut.

Kévin Quelque chose de chaleureux, une personne qui va avoir une tendance à partir sur les tonalités grisées, noires et blancs, ne va pas forcément avoir des points de ce côté-là, parce qu'on sort de la thématique d'apporter de la chaleur. Donc ça c'était pour la gestion des couleurs. Est-ce qu'on n'a pas par exemple un. Rouge qui sort trop un peu en un côté?

Kévin Est-ce qu'on n'a pas peut-être une autre couleur, un bleu qui est trop désaturé par rapport au restant? Est-ce qu'on a une belle harmonie entre le chaud et le froid, des choses comme ça? Donc vie, détail, ambiance.

Kévin Dans le détail, ça va être tout ce qui est en lien avec les détails de la faune, de la flore et puis des petites subtilités en fait de vie du quotidien, des imperfections. un jouet, ou quelque chose comme ça, qui apporte un côté vie, comme si quelque chose était habité, qu'il y avait une présence humaine, organique. Donc ça va être le côté détail et vie qu'on va regarder de ce côté-là.

Kévin Pour la partie ambiance, ça va être. L'Ambiance générale, à la fois lumineuse, globale. Le montage n'était pas quelque chose d'obligatoire. Mais par contre, bien entendu, ça apportait des points en plus, au même titre que jouer avec la musique. Est-ce qu'il y a eu un beau mariage? Est-ce qu'il y a eu quelque chose de cohérent? Une harmonie de ce côté-là?

Kévin Et enfin, composition graphique, ça va être la gestion de l'animation de caméra, à savoir à ce qu'elle est rapide, à ce qu'elle est lente, à ce qu'elle est bien harmonisée entre chaque séquence, à ce qu'il n'y a pas des passages trop abrupts, à ce qu'il n'y a pas de trop grosses accélérations ou au contraire un côté trop lent, endormant.

Kévin Donc c'était un peu pour voir la dynamique par rapport à la spatialisation de la caméra, surtout à l'animation de celle-ci. Spatialisation, ça va surtout être le compositing, c'est-à-dire l'insertion des objets au travers de la scène. Est-ce qu'on a des objets qui sont bien spatialisés dans l'ensemble? Est-ce qu'il n'y a pas une surcharge d'un côté puis un côté trop vide de l'autre?

Kévin D'un point de vue du cadrage, c'est est-ce que c'est dynamique? Est-ce qu'on joue avec des plongées ou des contre-plongées en fonction de la direction artistique et puis du message qu'on veut faire véhiculer au travers de son aménagement? Par exemple, nous, on voulait le côté imposant du brutalisme. Souvent, les contre-plongées étaient les bienvenues.

Kévin Si on mettait une vue à vol d'oiseau, ça permettait aussi de voir le côté envergure, donc c'était pas forcément obligatoire, mais des fois un mix entre tout ça, ça pouvait être intéressant.

Kévin Dans le cadrage, il y avait aussi l'approche photographique, donc est-ce qu'on est capable de diriger le regard, de jouer avec des points de fuite, des lignes de perspective, la ligne d'horizon, est-ce que c'est bien spatialisé par rapport au ciel, par rapport au sol, etc. Donc tout ça, c'est pris en considération. Et donc voilà pour ce qui est. De la présentation du barème, j'espère que.

Kévin Ça te permet de mieux comprendre ce qui va passer par la suite. Et donc ce barème là sera attribué à chaque projet, à chaque participant, à la fin de la délibération orale de chacun des membres du jury.

Kévin Je te ferai un récapitulatif rapide de ce qu'était la force et la faiblesse globale, sans m'attarder sur chacun des points parce que c'est affiché à l'écran, il suffira de faire pause pour en profiter. mais pour comprendre pourquoi il y a eu un déséquilibre peut-être à certains moments sur certains membres par rapport à certaines cotations générales.

Kévin Aussi sur la thématique du brutalisme, parce que bien que je ne sois pas spécialisé dans le brutalisme et que je ne sois pas un expert sur le mouvement architectural, je te partage ma vision de ce que j'en ai en fait comme représentation, comme interprétation. et donc on pourrait échanger aussi par rapport à ça, pour que des fois, suivant certaines délibérations de chacun des membres et moi-même, eh bien tu puisses me partager ton avis, savoir si t'es d'accord ou pas avec ça, et puis échanger de façon constructive et passionnée par rapport à ça aussi.

Kévin Par rapport à ma vision du défi créatif, il faut savoir que j'avais partagé un poème, un petit poème qui permettait d'avoir une ambiance. Cette ambiance-là était tournée autour du brutalisme, un mariage avec quelque chose de poétique. Donc l'idée c'était d'incrémenter une structure architecturale de béton assez austère dans un environnement qui est plus poétique, doux, organique, avec de la végétation, de la vie.

Kévin Et donc j'avais laissé l'interprétation de tout ça à chacun des membres. Une des choses qui étaient obligatoires pour se qualifier, c'était que ce soit fait avec D5 Render, uniquement sur la version gratuite, bien qu'on peut utiliser la version pro, mais je voulais pas pousser les personnes à l'achat.

Kévin Pour ce qui est du format, j'ai choisi le format vidéo, au début il devait être au format portrait, parce que je trouve que c'est un format d'avenir. Sauf que par rapport à des limitations techniques, ce format-là imposait d'avoir un abonnement professionnel. Donc je ne voulais pas imposer aux participants d'utiliser la licence D5 Render Pro.

Kévin Je voulais que ce soit accessible uniquement sur la version gratuite, qui suffit d'ailleurs à répondre à 80% de nos besoins en matière d'ArchViz dans notre quotidien. mais là je voulais mettre en avant le format vidéo et à même temps qu'il y ait une sélection qui soit obligatoire c'est à dire que si une personne n'avait pas respecté cette consigne là elle serait obligatoirement disqualifiée c'est-à-dire le brutalisme il fallait que ce soit prédominant que ce soit quelque chose de central au niveau de la vidéo ensuite un second point c'était d'avoir donc le format vidéo pas d'intelligence artificielle de fait donc on pourrait utiliser l'intelligence artificielle nativement intégrée dans les D5 Render mais aucune intelligence artificielle externe aucun service de les membres pouvaient faire un montage vidéo ou pas, c'était à leur bon vouloir en fonction de leur temps et de leurs compétences.

Kévin La modélisation n'était pas quelque chose d'obligatoire, mais tout le monde a modélisé par soi-même. Donc ça a apporté des points en plus, mais ce n'était pas obligatoire. Reste que dans l'ensemble, je suis content parce que tous les participants ont finalement décidé de modéliser par eux-mêmes. Un autre point, c'était de mettre en avant le matériau multimédia.

Kévin Parce que depuis les dernières versions de D5 Render, on a la possibilité d'utiliser une option d'alpha pour que les fonds noirs sur les vidéos se transforment en transparence.

Kévin Ce qui permet d'apporter de nouvelles perspectives créatives. et donc l'idée c'est de faire connaître D5 Render parce qu'il est resté encore un peu dans l'ombre même s'il évolue de façon fulgurante et d'ailleurs j'ai toujours cru en son potentiel alors que tout le monde était encore basé sur Lumion et tout le monde me pointait du doigt en me disant que bah non c'était le logiciel phare etc moi j'ai eu un coup de coeur pour D5 Render parce que je trouvais qu'il était beaucoup plus rapide, stable, plus précis aussi dans la matière de l'éclairage, la gestion du RTX tout ça D5 Render depuis sa toute première version bêta avant même sa commercialisation il s'est déjà assez à la pointe et je tiens aussi à faire une mention très particulière pour l'équipe de D5 Render qui a eu la grande générosité et bien d'accorder des prix à savoir que le premier prix et bien c'est 12 mois d'abonnement à la licence pro gratuit offert pour le second prix deuxième place et bien c'est six mois et pour la troisième place et bien c'est trois mois donc Un grand merci, une grande dédicace, une grande mention spéciale à mes collègues de l'équipe de D5 Render qui sont vraiment d'une très grande humilité, très accessibles, c'est ça que j'aime avec eux, c'est qu'on peut leur parler de façon humaine, conviviale, ils sont bienveillants, ils se soucient en fait des retours de leur communauté et donc voilà, je trouve qu'ils méritent d'être mis en avant parce que ce sont des humains chaleureux qui sont un peu dans l'ombre de leur logiciel, de leur moteur de rendu et qui mérite pleinement la lumière parce qu'à l'heure d'aujourd'hui, en fait, ils nous permettent complètement de révolutionner le milieu de la vision architecturale francophone, mais pas que, de façon mondiale parce que, et bien, D5 Render, c'est un coup de pied dans la fourmilière qui vient complètement révolutionner les standards de l'industrie, surtout que c'est le premier moteur de rendu 3D à avoir intégré une véritable intelligence artificielle, et d'ailleurs pas que, pas qu'une seule, parce qu'il en a intégré plusieurs, Il a même sa propre IA Générative sur D5 Hi qui est un site à part entière qui est valable uniquement pour les abonnements de la licence Pro mais qui est incrémenté progressivement dans D5 Render ce qui nous permet de générer par exemple au travers de textes des objets 3D en fait sur simple prompt.

Kévin D5 Render c'est un petit outil, un petit bijou qui est le moins cher d'ailleurs en termes d'abonnement des logiciels pour les logiciels simplifiés en Archviz et aussi plus avancés pour les personnes qui veulent aller plus loin et accéder à Bibliothèque.

Kévin Justement, je te parlais en fait de mon intégration à l'équipe de D5 Render, je suis également affilié par rapport à eux, donc si jamais tu veux avoir la licence D5 Render Pro, si jamais tu as. Un coup de cœur sur la version.

Kévin Gratuite, au travers du lien je te mettrai directement dans la description, de profiter de la licence Pro qui correspond à 25% de réduction comparativement à si tu payais mensuellement 38$ US à l'heure à laquelle j'enlève cette vidéo là.

Kévin A savoir que si jamais tu profites de cette fameuse licence pro, grâce à mon lien, tu bénéficieras, au lieu d'avoir un abonnement équivalent à 460$ US annuels, ça ne te coûterait que 342$ US annuels. Ce qui est complètement dérisoire parce que ça représente à peu près 28, 5$ US mensuellement.

Kévin Donc comparativement à toutes les fonctionnalités techniques et puis le temps qu'ils peuvent nous faire gagner, aussi bien pour des rendus vidéos que pour des rendus images que pour des visites virtuelles, même si c'est un peu perfectible de ce côté-là, ils sont en train de travailler fort dessus. D5 Render est très promoteur.

Kévin J'ai hâte qu'ils intègrent le path tracing prochainement pour gagner encore plus de finesse, pour arriver justement à la précision des moteurs de rendu comme Twinmotion. Et après, ça sera complètement révolutionnaire.

Kévin Je tiens à faire une petite parenthèse, j'ai eu le privilège de traduire D5 Render en français, donc je vais te montrer comment effectuer la manipulation depuis le lien que je vais te mettre dans la description. Ce lien sera mis à jour au fur et à mesure de l'évolution du. Logiciel, parce qu'à chaque fois qu'ils ajoutent des nouvelles fonctionnalités, il faut que je prenne un temps avec l'équipe pour traduire.

Kévin En fait je fais plusieurs versions de. La traduction parce que quand je fais. La traduction je le fais depuis un fichier qui est un fichier en local sur mon ordinateur en texte et ensuite. Après c'est retranscrit au travers de l'équipe. De D5 Render sur un serveur et après moi je fais un test aussi en local depuis D5 Render depuis le launcher et puis pour afficher D5 Render donc l'interface.

Kévin Et des fois je peux me rendre compte que la traduction en français étant donné que je suis obligé de mettre. Des synonymes qui se rapprochent techniquement en fait de la fonctionnalité puis en même temps esthétiquement qui soit visible, esthétique et. Qui ne sortent pas du cadre et bien je suis obligé de faire des.

Kévin Ajustements, des modifications donc à chaque fois je renvoie ça à l'équipe et ensuite l'équipe essaie de l'ajuster pour que ce. Soit mis à jour sur une nouvelle version.

Kévin Sur un nouveau lien qui après je fais un nouveau test et puis on est fait comme ça par effet ping pong le problème c'est que bah techniquement et bien c'est compliqué par rapport à l'équipe c'est une fonctionnalité qui est très compliqué à chaque fois de mettre à jour donc ils ont essayé de simplifier la chose pour l'activation et ça a été difficile pendant un moment d'activer la traduction en français donc au moment où je fais cette vidéo là et bah la version que je te partage c'est la version 9 depuis le lien qui est situé sous la description je mettrai à jour ce lien en fait au fur et à mesure de l'évolution des versions comme je te disais donc après c'est très simple tu vas voir apparaître ce dossier là donc c'est un zip ce qu'il faut comprendre c'est que en réalité c'est un lien qu'il faut copier dans le champ linguistique dans le logiciel D5 Render donc ce n'est pas le pack zip qu'il faut installer mais c'est bien le lien parce qu'en réalité sur le site officiel sur le forum D5 Render ce que tu vas voir affiché c'est ça C'est ce lien-là, toujours avec USA.

Kévin D5 Render, etc. Puis à la fin, ça finit par français.zip. En fait, au début, on a tenté de croire que le.zip, c'est un dossier qu'il faut installer, mais non. Ce lien là, en fait, tu le colles directement dans l'URL de ton navigateur. Là, ce que ça va faire, c'est que ça va automatiquement, tac, activer un zip. Ce zip là ne te sert strictement à rien.

Kévin Je préfère te le dire, il ne faut pas se faire dénoncer à vous avec ça. Juste, tu peux des fois le copier dans l'URL, il se télécharge, ça veut simplement dire que le lien est fonctionnel, c'est-à-dire que ce n'est pas un problème du côté du serveur de D5 Render. Enfin, d'après ce qu'ils m'ont expliqué.

Kévin Par contre, ce lien-là, je l'ai copié dans un bloc-notes, parce que je me suis rendu compte que ça pouvait annuler des choses qui étaient en cache, et qu'après ça pouvait être retranscrit dans le moteur.

Kévin Donc moi je t'ai fait un zip, ce ZIP-là c'est moi qui l'ai fait, il s'appelle D5 Traduction FR, tu vas y retrouver un gif, un gif en fait qui t'énumère rapidement où est-ce qu'il faut coller le lien, et le lien est situé dans le bloc note. Donc comme ça en fait, le fait de le mettre dans le bloc note et bien ça le copie proprement.

Kévin Ça c'est important pour moi de le préciser parce que, au même titre que des fois quand on fait un copier-coller d'un site internet vers un autre, il y a des choses qui se mettent en cache dedans, donc si tu veux faire une copie propre, toujours il faut copier un lien ou un texte dans un bloc note. et ensuite tu peux recopier ça après sur internet donc ça c'est valable aussi pour le launcher d5 donc je vais te faire la manipulation il suffit simplement de copier le lien ensuite depuis le launcher D5 tu as la possibilité dans les paramètres d'activer dans général dans la partie des langages interface et puis tu peux venir l'installer ici je te recommande de lancer D5 Render complètement parce que je pense qu'il fait une liaison au serveur général je me suis rendu compte que des fois ça fonctionnait pas depuis le launcher mais ça fonctionnait quand on installait depuis l'interface en ligne on va le faire depuis ici Menus, Préférences, Général.

Kévin Ensuite dans Interface, on va choisir Installer un pack de langage. Là, on va venir faire un CTRL plus V pour venir copier ce lien-ci que tu retrouveras dans mon zip. Et là, tu fais Install. Ça te marque que ça a fonctionné.

Kévin Et là, tout de suite, à chaque fois que tu installes un pack de langage ou alors que tu viens cliquer sur un autre langue, par exemple, tu es en anglais, tu veux passer en espagnol, à chaque fois, tu es obligé de redémarrer D5. Donc là, pareil, Français, pour que ce soit effectif. On va le faire. Donc là, ça y est, j'ai relancé le launcher. Et là, tout de suite, on est capable de voir que tout est français.

Kévin Là, on va faire nouveau. Donc là, théoriquement, j'ai fait beaucoup de corrections, donc je suis censé avoir fait une bonne traduction. Ça se peut que tu trouves peut-être encore des petites erreurs, comme par exemple, c'est pas la dernière version en date en réalité, puisqu'au moment où j'enregistre la vidéo, en fait, la dernière version en date, c'est la version 10.

Kévin Sauf qu'ils ont dit qu'ils allaient la mettre en application à partir de la nouveauté. des nouvelles mises à jour en fait donc dès qu'il y aura une nouvelle mise à jour dessin qui mettront à jour les dernières modifications que j'ai mis à savoir par exemple que si jamais on clique ici je me suis rendu compte que là par exemple dans fenêtres masquer le panneau de gauche ça touche f10 des fois des modifications simplement esthétiques Donc j'ai raccourci un petit peu la phrase pour qu'il y ait un espace, pour pas que ça touche.

Kévin Donc pour ces choses là, il y a une V10, voilà. Bon après c'est pas très grave, l'ensemble fonctionne bien. Si jamais tu y vois des erreurs ou tu y vois des fois des axes d'amélioration par rapport au renom, n'hésite pas à m'en faire part directement sur le groupe, ça me fera un plaisir de prendre en note ta recommandation.

Kévin Donc voilà, j'espère que tu apprécieras ma traduction française et j'espère que ça te permettra de mieux apprécier le moteur de rendu.

Kévin Donc voilà pour la petite présentation, maintenant je vais revenir individuellement sur chacun des membres du jury pour te les présenter, te les mettre en avant et après délibérer sur le système de notation tout à la fin pour que tu puisses comprendre un petit peu notre vision respective pour le choix de la délibération finale.

Kévin Je te souhaite de passer un bon moment, un bon visionnage, et puis je te dis peut-être à la prochaine sur le groupe Facebook, je mettrai aussi en lien dans la description si jamais tu veux qu'on échange ensemble, et puis peut-être qu'on puisse t'aider aussi à améliorer la qualité de tes rendus 3D.

Kévin Donc merci pour ton écoute, j'espère que tu vas passer un super moment, j'ai hâte d'échanger avec ton commentaire pour avoir ton retour, et puis je te souhaite de passer un excellent moment et un bon visionnage. Salut! J'ai le plaisir de te faire découvrir Julie, artiste, rêveuse et passionnée par la beauté des espaces et des objets depuis son plus jeune âge, elle a toujours souhaité devenir designer d'intérieur.

Kévin Originaire de Val-d'Or en Abitibi, au Québec, elle quitte sa région natale à l'âge de 17 ans pour réaliser son rêve, devenir designer d'intérieur. diplômé en technique du design d'intérieur du Cégep du Vieux Montréal en 2022 et membre de l'APDIQ, qui est un acronyme de Association professionnelle des designers d'intérieur du Québec.

Kévin Pour la petite parenthèse par rapport aux amis situés en France, la petite différence avec les designers d'intérieur au Québec, c'est qu'ils peuvent toucher les structures du bâtiment tant et si bien qu'elles ne sont pas porteuses et que ça respecte à la fois l'ordre des architectes du Québec ainsi que le code du bâtiment.

Kévin Elle s'est spécialisée dans le design de cuisine et de salle de bain après avoir travaillé au sein de différentes ébénisteries de la province pendant plus de 15 ans. Avide d'aventure, de défi et de liberté, C'est en décembre 2015 que Julie prend la plus grande décision de toute sa vie, c'est-à-dire sauter dans le vide, ouvrir son parachute et créer sa propre entreprise de service de design intérieur.

Kévin Et oui, précisément dans cet ordre-là. Ses inspirations proviennent des différents voyages à travers le monde, de la visite d'expositions et d'événements tels que le KBIS à Las Vegas, et de la formation continue sur les nouvelles tendances, matériaux et technologies innovatrices. Pour la petite anecdote, je comptais inviter Julie pour la participation au défi créatif 2025 qui va être orienté sur le design intérieur.

Kévin Mais finalement, un membre du jury a abandonné le navire en cours de route en pleine délibération et elle a eu la délicatesse de se proposer un remplacement. Et d'ailleurs, je tiens à remercier aussi les autres membres du jury qui ont tenu leurs engagements jusqu'au bout et qui ont su faire preuve de professionnalisme.

Kévin J'avais donc laissé place aux deux projets sur lesquels Julie a délibéré, puis je vais te partager en toute transparence la note que nous allons attribuer. Musique douce... Salut Émilie! J'espère que tu vas bien. Moi, c'est Julie. Je voulais te féliciter pour la magnifique vidéo et ta participation pour le défi créatif. Donc, je sais que une minute de vidéo se cache beaucoup, beaucoup d'heures de travail à l'arrière.

Kévin Bravo et merci d'avoir participé. De mon côté, j'ai adoré le premier 10 secondes de ton vidéo, lorsqu'on voit les blocs de béton très bruts, craquelés, avec la pluie qui tombe, le reflet de l'eau, vraiment l'ambiance est très réussie. Je pense que c'était vraiment ma partie préférée. En partant, ça capte l'attention, le fait que c'est un zoom sur la texture.

Kévin Ensuite, on avait la vue où est-ce qu'il y a l'escalier, un très bel escalier arrondi, qui est entouré de blocs de béton et de pierre. J'ai bien aimé la texture au niveau des murs de pierre, surtout lorsque la lumière est allumée et qu'on a vu l'effet un peu humide des vieux blocs de béton. J'ai un petit peu moins accroché sur les textures de pierre au niveau des murets et murs.

Kévin Je trouvais qu'il manquait un petit peu d'effet brut et aussi qu'il était un petit peu trop miroir, un peu trop léché pour le brutalisme à mon goût. Et la maison, j'ai trouvé trop jolie, trop moderne pour le brutalisme. Je m'attendais plus à des gros blocs de béton sans trop finition. C'était ma petite critique brutalisme. Pour le reste, écoute l'ambiance. C'est très poétique.

Kévin J'ai adoré tes jeux de caméras qui se font très doucement où est-ce qu'on peut voir vraiment, on peut apprécier toutes les textures. et les plans différents. Ta vue à vol d'oiseau de la piscine, avec la caméra qui monte tranquillement, le vent dans les arbres, c'était très bien réussi.

Kévin J'ai adoré aussi ton dernier plan où est-ce qu'on voit toute la maison avec les arbres en premier plan, les herbes qui étaient très bien réussies à l'avant, et à l'arrière, on voit le ciel, un peu des montagnes, tout ça, vraiment, la composition, elle était vraiment parfaite. L'ambiance poétique. La musique était très bien choisie. Donc, côté modélisation, j'ai bien aimé la piscine, le muret, la maison.

Kévin C'était très bien réussi, donc bravo. J'espère que tu vas continuer à travailler encore dans le domaine de la 3D parce que tu as vraiment beaucoup de talent. Puis, je te souhaite une belle continuité. Puis encore, merci d'avoir participé au concours. Tu as fait de l'excellent travail. Félicitations Émilie.

Kévin Pour appuyer ce qui a été dit par Julie, tu as vraiment fait un super beau travail d'un point de vue immersif sur l'insertion. Au niveau de la modélisation et au niveau des textures, tu as un super beau travail. Le côté gestion des lumières, travail des textures, annexe, l'ambiance, la gestion des couleurs, l'animation des caméras, le cadrage, la spatialisation, tout ça, c'est vraiment un travail remarquable.

Kévin Malheureusement, ce cas jouant a des faveurs et qui ne t'a pas permis d'avoir des points supplémentaires qui auraient pu faire une grosse différence. c'est par rapport au respect du brutalisme. On aurait préféré voir un béton brut au plus proche possible en fait de la texture originale et pas quelque chose qui fait penser peut-être à de la pierre voire même à de l'enduit travaillé et donc à du béton coloré.

Kévin Donc c'est ça qui t'a enlevé de précieux points. Pour le reste c'est un travail remarquable, félicitations. J'espère que tu participeras aussi au défi de l'année prochaine. Merci pour ton écoute, salut. Musique épique... Salut Antoine, j'espère que tu vas bien.

Kévin Tout d'abord, j'aimerais te féliciter d'avoir participé au défi créatif D5 Je sais que ça représente énormément de travail ce 1 minute de vidéo parce que tu as fait de l'excellent travail.

Kévin Donc, pour ma part, pour ce qui est de ton vidéo, j'ai tout de suite tombé sous le charme de l'histoire, de papillons qui volent dans la forêt et qui découvrent une mystérieuse cité, étrange aussi, en béton, qui enveloppe une rivière. Donc, c'était très poétique et très... très enchanteur, très mystérieux aussi, avec l'épée au centre, l'enclume. Il y a vraiment une poésie dans tout ça.

Kévin La légèreté des papillons viennent alléger l'aspect brut du bâtiment qui est très cubique, très carré. À ce niveau-là, le côté brutalisme a été très bien respecté. J'aurais aimé toutefois voir un petit peu plus de point de texture, où est-ce qu'on voyait vraiment le béton ou la texture vraiment de près, voire le travail à ce niveau-là. Donc, il manquait un petit peu à ce niveau-là.

Kévin Donc, avoir des plans rapprochés au niveau des textures. Puis, la musique était très dynamique.

Kévin Donc, je comprends tes plans de vue rapides, comme si on était dans une volée de papillons ou un drone, tout ça, mais j'aurais peut-être aimé des plans plus lents, qu'on puisse admirer vraiment tout ton travail, parce que des fois, j'ai l'impression que ça va un petit peu trop vite pour l'oeil, puis on n'est pas capable de capter vraiment l'étendue du travail que tu as fait.

Kévin Mais sinon, pour le reste, côté émotionnel, côté ambiance, tout ça, vraiment, c'était génial. Le brutalisme était respecté. J'ai vraiment aimé l'originalité de la structure de béton aussi. Le fait que tu aies incorporé de la végétation aux traverses aussi, c'était bien pensé. Donc, tu as vraiment fait du très bon travail. Je suis très, très emballée.

Kévin Puis, j'espère que tu as vraiment aimé participer au concours parce que tu as vraiment beaucoup de talent. Donc, merci pour ta participation.

Kévin Donc félicitations Antoine pour appuyer ce qui a déjà été dit par Julie, la faiblesse là en l'occurrence a été vraiment l'animation de la caméra qui fait que du coup on ne peut pas apprécier les textures aussi bien extérieures au béton que celles qui sont en lien avec le brutalisme et en même temps et bien sur la gestion des lumières on n'y retrouve pas forcément une narration qui dirige le regard dans la bonne direction donc il y avait peut-être un côté un petit peu plus gestion colorimétrique à retravailler de ce côté-là mais dans l'ensemble c'est un très beau projet et tu es parmi les deux personnes qui ont respecté le mieux le brutalisme parmi les onze participants donc bravo j'espère qu'on te verra l'année prochaine salut C'est maintenant au tour de Sylvain que je remercie pour m'avoir fait l'honneur de sa présence.

Kévin Sylvain, c'est un grand passionné par les images digitales depuis son plus jeune âge. Son parcours académique a débuté par les études de commerce après un baccalauréat littéraire suivi d'une année de formation en création multimédia. Après ses études, il a passé 15 ans dans le secteur du commerce, travaillant pour des sociétés d'électronique grand public.

Kévin Sauf que malgré une carrière stable, il ne trouvait aucune passion. En 2014, il décide qu'il est temps de changer de cap et de suivre sa véritable passion qui est l'infographie 3D. Il se lance alors en tant que freelance, une aventure qui dure maintenant depuis plus de 10 ans, et depuis ce jour, il vit un plaisir quotidien animé par sa passion.

Kévin En 2018, il crée une chaîne YouTube, au travers de laquelle il partage ses connaissances et son expertise. Parallèlement, il livre toujours des prestations architecturales et agit en tant que formateur indépendant. Il enseigne également la 3D dans une école d'architecture d'intérieur à Paris, et transmet sa passion et son savoir-faire à des étudiants qui aspirent à devenir des professionnels du domaine.

Kévin Aujourd'hui, il continue de s'investir pleinement dans cette passion avec le même enthousiasme qu'à ses débuts. Que ce soit à travers sa chaîne YouTube qui comptabilise presque 40 000 abonnés à l'heure à laquelle j'enregistre cette vidéo, ou bien au travers de ses prestations freelance et de ses cours à l'école, Sylvain s'efforce de transmettre cette passion pour les images digitales à tous ceux qu'il rencontre.

Kévin Pour la petite anecdote, Sylvain, c'est la personne à qui j'ai acheté la toute première formation en infographie 3D, et c'est grâce à ces premières formations que j'ai appris V-Ray pour SketchUp, et que j'ai fait mon tout premier portfolio en ligne, qui m'a ramené en 2018 mon tout premier client, un promoteur immobilier, qui à l'heure d'aujourd'hui d'ailleurs est toujours mon plus gros client.

Kévin Donc je peux considérer un peu Sylvain comme mon mentor sur V-Ray pour SketchUp, et donc c'est un grand honneur pour moi que 6 ans plus tard, on en soit collaboré ensemble. Je laisse donc place maintenant à sa délibération.

Kévin Salut Victor, j'ai le plaisir d'avoir pu visionner ta création sur D5 Render et tout d'abord je tiens vraiment à te féliciter parce que je me rends compte que c'est vraiment beaucoup de boulot, tu as fait un sacré taf sur ce projet, c'est grand, c'est vaste, tu as un paysage, tu as une construction massive comme ça la scène d'entrée de ta vidéo est très très réussie, très bonne je trouve, on a vraiment une bonne entrée en matière, alors peut-être pas dans le brutalisme directement, mais en tout cas dans une forme assez abrupte, elle, qui s'impose à nous, donc quelque part il y a une idée de brutalité sans parler encore de brutalisme.

Kévin Et j'ai regardé avec attention toute la vidéo, et je tiens à dire qu'il y a vraiment beaucoup de bonnes choses, notamment tes plans de caméra que je trouve assez soignés, les déplacements, les transitions, qui sont simples mais lentes et dans lente c'est plutôt positif que ce soit pas hyper clippé c'est vraiment quelque chose de lent comme on peut s'imaginer le brutalisme quelque chose d'assez dur d'assez imposant donc qui bouge pas et là tes vidéos ne bougent pas beaucoup c'est à dire qu'on avance doucement dedans et c'est assez agréable On a des plans de caméras diverses, on monte un peu dans ce que je pense être un ascenseur de verre.

Kévin L'idée du musée en elle-même, c'est vrai que je suis plus à regarder le côté technique que l'idée qu'il y a eu de faire ce musée, mais je trouve l'idée très bonne parce que ça te permet justement de mettre plein de choses liées au brutalisme à l'intérieur. autre chose que j'ai noté et qui est assez... ça donne une direction artistique très forte à ta vidéo c'est le côté presque noir et blanc en fait on n'a presque pas de couleurs donc ça reste très... évidemment c'est pas noir et blanc mais on est sur des tonalités grises ce qui rappelle donc le béton et ce qui est encore... ce qui nous rapproche du brutalisme du coup de cette matière qui est...

Kévin Vraiment le brutalisme donc je trouve que ça c'est bien vu d'avoir fait quelque chose de noir et blanc voilà de presque noir et blanc plus ces plans de caméra plus voilà la lenteur un petit peu du truc je trouve l'atmosphère très réussie le vent au début lui qui nous rappelle un petit peu peut-être on pense à une espèce de temps assez rude dehors donc c'est pareil on n'est pas là pour rigoler quoi on est dans un environnement qui est brutal ou en tout cas qui est hostile Il y a des petits trucs que tu aurais pu améliorer évidemment.

Kévin Il y a certains passages dans la vidéo où on voit bien la matière béton qui ressort, on voit des matériaux assez marqués. Et puis un peu plus souvent dans la vidéo, les matériaux sont un peu plus lisses, on les voit moins, on a l'impression que ce sont des aplats, ils sont moins travaillés.

Kévin Je pense que pour améliorer ce travail-là, pour vraiment jouer sur le béton, la matière phare du brutalisme, il va falloir le mettre à toutes les sauces et peut-être le travailler un peu plus en termes de finesse. Ça passe par le choix de textures peut-être avec des plus grandes résolutions, des textures PBR assez bien fichues.

Kévin Mais je dirais que pour moi, c'est la seule chose que je verrais vraiment améliorer, parce que j'ai vu que tu avais testé aussi les fonctionnalités que D5, la pluie, la profondeur de champ, donc là c'est essayer de jouer un petit peu avec tous les paramètres. Alors on n'est pas toujours obligé de mettre tout ce que le logiciel peut faire mais c'était plutôt adapté.

Kévin J'ai vu qu'à la fin tu t'es même fait plaisir avec un petit peu de précipitation. J'ai pas plus de choses à te dire, je te félicite encore une fois pour ton travail et je t'invite à continuer et à pas lâcher ce logiciel qui est un très bon logiciel et à t'intéresser à la 3D en général. Je sais pas du tout où t'en es dans ton apprentissage mais en tout cas je trouve le boulot très bon et je t'invite à continuer. Ciao!

Kévin Félicitations Victor, il y a vraiment un beau travail de recherche. On sent vraiment que tu as essayé de respecter au mieux possible le brutalisme. Ce qui finalement t'a fait perdre un maximum de points, c'est à la fois la gestion du travail des matériaux du béton sur la façade extérieure et sur l'aspect des blocs de béton avec les joints tels que ça a été montré au travers de la flèche.

Kévin Ça manque à la fois de couleurs, de chaleur. On est sur quelque chose de monotone, de triste, de froid. Donc finalement ça respecte pas et en fait tu te perds et tu t'éloignes de la thématique du défi créatif qui était le mariage entre la froideur du béton puis la chaleur d'un environnement organique.

Kévin T'as essayé de le faire au travers de certains végétaux en interne mais ça manquait réellement d'une insertion paysagère plus immersive, plus proche de la nature telle que ça a été présenté dans le poème. Donc voilà les raisons pour lesquelles tu as perdu des points. C'est dommage parce que ça aurait pu faire une nette différence sur la balance. Reste que c'est un excellent travail.

Kévin Félicitations pour ton travail de Titan. On espère te revoir l'année prochaine également. Merci pour ton écoute. Salut. Musique douce Salut Benjamin, je viens de visionner plusieurs fois ton travail sur D5 Render pour pouvoir te donner mon avis dessus, donc essayer d'avoir un avis construit.

Kévin D'abord, je tiens à te féliciter parce que c'est beaucoup de boulot de faire une vidéo de cette longueur-là, d'avoir modélisé tout ça, d'avoir donné vie à ton projet dans D5. Donc déjà, félicitations. Et je vais te dire tout ce qui m'a plu et tout ce qui, d'après moi, pourrait peut-être être amélioré, mais en même temps, ce sera que mon ressenti à moi. Mais je te donnerai ce ressenti, du coup.

Kévin J'ai beaucoup aimé la vie que tu as essayé de donner à ton projet. T'as essayé de mettre beaucoup de végétation, de mettre de l'eau, des effets sur l'eau, de mettre un ciel dans lequel il se passe aussi quelque chose, de mettre du vent dans les arbres, etc. Donc de la vie en général dedans.

Kévin J'ai l'impression que tu as joué le côté couleur, c'est-à-dire que tu n'as pas désaturé l'image, c'est quelque chose d'assez saturé finalement, on voit les couleurs de la végétation qui est assez forte, assez puissante, les différents effets, il y a des couleurs assez fortes. dans ton projet. Alors ça, je ne sais pas si c'est bien ou pas bien, c'est juste quelque chose que je constate.

Kévin Tu n'as pas joué la désaturation comme j'ai pu voir sur d'autres vidéos. Ta construction, ton bâtiment lui-même est très brut, justement. Je ne parle pas encore de brutalisme, mais il est très brut, c'est-à-dire qu'il a des formes brutes. Et ça, c'est un peu l'idée que je me faisais du thème, donc c'est plutôt bien respecté.

Kévin Sur ce qui pourrait être amélioré, c'est le cheminement de ta caméra entre le début et la fin. Tu as créé un monde complet, ton bâtiment avec plein de vies tout autour. Après, pour montrer, faire passer la caméra, c'est-à-dire pour raconter ton projet, là c'est un peu plus décousu.

Kévin J'ai l'impression que tu as fait des rushs, des rendus, plusieurs travelings, une petite balade. tu t'y retrouves avec plein de roches et que tu n'as peut-être pas su comment les monter, et ça, malheureusement, ça arrive souvent.

Kévin Moi, le premier, c'est que si je ne réfléchis pas bien avant à quelle histoire je veux raconter avec ma vidéo, je me retrouve avec des petits bouts qui sont difficiles à assembler l'un avec l'autre. Donc principalement, ce serait bien de penser à ça, de faire en sorte que les choses s'articulent bien pour qu'on suive une espèce de découverte comme une histoire, comme si on racontait l'histoire de ce lieu.

Kévin Les matériaux aussi, tu as utilisé le béton, on voit bien le béton sur la construction.

Kévin Je pense que c'est des matériaux de la bibliothèque, de D5. il peut toujours améliorer ça en allant chercher des matériaux PBR, des matériaux un petit peu plus puissants avec des maps de meilleure résolution et qui permettent d'avoir un rendu avec plus de définition sur les matériaux. pour ma part c'est les deux choses que je vois principalement donc cette histoire de caméra et encore une fois je sais pas où t'en es dans ton apprentissage de D5 Render et de la 3d en général mais je trouve que le travail que tu as fourni est quand même assez assez étonnant quoi il ya beaucoup beaucoup de choses donc tu as passé beaucoup de temps je t'encourage vraiment à continuer avec ce logiciel et puis dans la 3D en général, à continuer son apprentissage du graphisme, de la vidéo, de raconter des choses avec des matériaux, etc.

Kévin Moi, ça me passionne et je sens qu'à travers ton travail, toi aussi, tu as un grand intérêt pour ça, donc je t'encourage à continuer et je te dis à très bientôt. Félicitations Benjamin! Donc par rapport en fait à ta faiblesse principale, comme l'a dit Sylvain, et bien c'est qu'on a un petit côté décousu par rapport aux plans, aux séquences, tout ça.

Kévin Au niveau de la gestion des couleurs, pareil, c'est très saturé, trop saturé à notre goût, et donc peut-être que des fois ça peut être intéressant d'harmoniser, parce qu'on a des fois certaines teintes qui sont un peu désaturées et d'autres qui sont très saturées, donc on n'arrive pas à trouver un équilibre.

Kévin Soit on va vers une direction artistique volontairement très saturée, soit volontairement très désaturée, mais le mix des deux ça donne une impression en fait de mauvaise gestion de certains matériaux et de certaines couleurs ou colorimétrie en post-production.

Kévin Donc voilà après c'était aussi par rapport à l'animation des caméras une petite faiblesse de ce côté-là qui fait que bah on n'a pas pu profiter à la fois d'une belle spatialisation, d'un beau cadrage et puis d'un beau storytelling en fait par rapport au déplacement des caméras. Donc comme l'a dit Sylvain bah c'est un très gros travail, félicitations à toi, on sent qu'il y a vraiment une recherche.

Jury On espère te revoir l'année prochaine, merci pour ton écoute, salut. C'est maintenant au tour de Julien. Il faut savoir que Julien, c'est la personne qui m'a initié le plus profondément à la 3D. Je te parlais de Sylvain, au travers duquel j'ai appris l'idée pour SketchUp, sauf que c'était sur une petite formation avec un nombre d'heures restreint.

Jury Parallèlement à ça, on se retrouve toujours confronté à ses propres problèmes techniques, ses questionnements. Lorsque, comme moi, on n'y connaît rien d'infographie 3D, c'est Julien qui m'a guidé sur les fondamentaux et les piliers du domaine.

Jury Julien est spécialisé dans les effets spéciaux pour le cinéma, les séries et la publicité et travaille principalement sur le logiciel Houdini, qui comme beaucoup le savent est un puce en fond d'apprentissage. Il est passionné par les effets spéciaux depuis son enfance, à une époque où le maquillage et l'animatronique dominaient.

Jury C'est un rêve qui lui semblait inatteignable en raison du coût élevé des écoles spécialisées. Son parcours, très atypique, commence par des études traditionnelles avant de se diriger vers le théâtre et le cirque, tout en effectuant des emplois divers en intérim. Par la suite, Julien entre dans le secteur du commerce, où un accident de travail change le cours de sa vie.

Jury Contraint de poursuivre son parcours en fauteuil roulant, il exerce pendant près de dix ans dans la conception 3D et la vente de cuisine, en attendant une résolution judiciaire pour envisager la suite. Cette suite arrive avec une volonté de reconversion vers un métier qui fait davantage sens pour lui, alliant technologie et art.

Jury Il recherche un métier qui nourrit à la fois sa curiosité quotidienne pour les phénomènes naturels et physiques, comme le fonctionnement d'un canon, la fumée produite par une voiture en drift, ou encore une explosion de carburant ou atomique. Julien se forme à l'école Objectif 3D sur Montpellier pendant 4 ans, où il apprend à maîtriser divers logiciels comme Maya, Nuke, Photoshop, Houdini et bien d'autres.

Jury Une fois que son choix s'est arrêté sur le métier d'artiste FX. Devenu freelance après une première expérience chez Digital District, il enchaîne presque deux ans de collaboration continue avec l'entreprise Light, travaillant sur des publicités, des films et des séries.

Jury Pour la petite parenthèse, il a travaillé sur plusieurs séries qui sont sur Netflix ou autres, comme par exemple en tant que petite main sur John Wick 4. Suite à la récente période de grève aux Etats-Unis ayant ralenti les commandes en France et en Europe, Julien se consacre ces derniers temps à des projets personnels et à des formations pour maintenir et approfondir ses compétences.

Jury Pour lui, les métiers de la 3D sont des métiers de passion où l'apprentissage est continu. Pour lui, ses professions demandent une connaissance technique, une compréhension générale du monde ainsi qu'une remise en question constante pour son propre travail avec un esprit d'entraide et de partage. Je vais donc maintenant laisser place à sa délibération.

Jury Salut Ronan, d'abord félicitations pour le travail accompli et la richesse de ta proposition. Je vais essayer de venir appuyer sur vraiment des petits détails parce que de manière générale l'ensemble est déjà très qualitatif. Donc pour le brutalisme, le brutalisme est bien présent tout au long de la vidéo. On commence en appréciant d'abord l'architecture extérieure de l'entrée avec la surface en béton brut.

Jury Attention peut-être à ne pas trop mettre de displacement ou d'effets sur les surfaces extérieures pour vraiment garder le côté brut du brutalisme. On a quelques plans qui, même s'ils sont très bien réalisés, mettent en valeur un peu plus l'environnement que le brutalisme du bâtiment. Je pense notamment au léger travelling dans le salon vers l'étang extérieur.

Jury On aurait pu aussi avoir un parti pris encore plus osé par exemple sur l'intérieur autour du brutalisme. amener des éléments de décors comme des fauteuils, des tables en béton, ou même pousser le curseur au niveau des géométries de la pièce avec des murs ou des encadrements plus riches en formes géométriques, en matière béton, etc.

Jury On retrouve cette richesse de formes avec l'extérieur du bâtiment sur cet aspect un peu brutaliste avec les imbriquements de pièces géométriques séparées et pourtant liées ensemble. Donc ça reste une très belle œuvre et bravo pour ça. La gestion des lumières et de travailler des textures est maîtrisée.

Jury Attention toutefois à ne pas laisser un peu trop d'espace dans l'image, des fois noir, quitte à venir indépendamment les ré-éclairer très légèrement pour pour pouvoir venir surligner les formes. Je pense par exemple justement au fauteuil qui est à gauche dans le salon qui donne sur l'étang où le fauteuil est assez sombre. On ne devine pas vraiment la forme du fauteuil, c'est un peu trop sombre.

Jury Il y a quelques autres endroits aussi dans d'autres passages où des fois c'est un tout petit peu trop sombre. Ces passages là tu peux venir juste les rééclairer très très légèrement. Attention aussi à essayer d'accorder le même souci de détail sur les textures à chacun des éléments. Sur la roughness, vraiment l'aspect extérieur qui va venir jouer un peu avec la lumière.

Jury Je pense notamment à certains matériaux comme le bois ou le tissu. Pour l'aspect émotionnel, on a une belle gestion des couleurs de manière générale, on a beaucoup de vie aussi qui est amenée par les éléments extérieurs. Je pense surtout aux oiseaux, aux lapins au tout début aussi, que j'aime beaucoup.

Jury Tous les éléments de végétation qui sont en mouvement, on a la brume. la musique qui vient accompagner aussi le cheminement dans la maison avec la caméra et tout, le temps qui passe aussi qu'on a sur un plan rapproché intérieur. Pour la composition graphique, les animations de caméras sont réussies, elles amènent au voyage en entrant puis en sortant du logement.

Jury On a vraiment une recherche aussi de cadrage qui est aboutie.

Jury Le petit détail qu'on aurait pu ajouter serait peut-être quelques plans que tu aurais pu faire en contre-plongée pour magnifier encore plus l'extérieur de ton bâtiment. et son aspect brutalise justement pour un tout petit peu moins avoir cet effet un peu je vends cette maison si elle vous intéresse ce qui fonctionne très bien on a envie de l'acheter la maison mais du coup avec des plans un peu en contre plongée t'aurais pu vraiment magnifier encore plus l'extérieur et lui donner encore cet aspect un peu plus massif et imposant mais bon encore une fois c'est un petit détail dans l'ensemble c'est très bien réussi c'est une très belle oeuvre et encore félicitations à toi.

Jury Félicitations Ronan, déjà d'une part parce que tu es celui qui a bénéficié du vote du public, c'est d'apporter les 5 points supplémentaires. Pour ce qui est du brutalisme, on est clairement sur la thématique, d'un point de vue de l'aspect émotionnel on est dedans, pour ce qui est de l'animation de la caméra, le spatialisation, c'est aussi du très bon travail.

Jury Pour appuyer ce qui a été dit par Julien, on aurait pu avoir quelque chose de beaucoup plus prédominant, imposant, avec des vues en contre-plongée. Ça manquait de vues en contre-plongée. Tu en as fait une justement avec le débord par rapport à l'arcade, à la marquise. Ça aurait pu être intéressant de jouer un petit peu plus avec ça pour accoter plus massif sur ta belle modélisation.

Jury La gestion des lumières aussi aurait pu être en effet mieux travaillée, c'est ce qui a été ta faiblesse. Par exemple, comme l'a dit Julien, sur la volumétrie du fauteuil, tu aurais pu apporter peut-être une rim light ou une fill light pour venir détacher le fauteuil de l'arrière-plan et ça a été le cas en fait sur plusieurs parties de ton image, donc un côté trop obscur à certaines zones.

Jury Donc bravo encore pour cet ensemble de travail, on espère te revoir sur le défi l'année prochaine. Merci pour ton écoute, salut! Musique douce... Salut Katia, félicitations pour le travail accompli et ta participation au concours D5 Render. On a un respect du brutalisme pour le bâtiment, on devine l'aspect brut de la texture de celui-ci.

Jury On a quelques jeux de formes géométriques, même si j'aurais aimé en avoir beaucoup plus au niveau de la structure du bâtiment même.

Jury De ce fait, le brutalisme est présent, mais attention à ne pas faire trop de hors-sujet comme les 15 premières secondes. où on a vraiment ce fil d'eau et où on voit pas du tout de bâtiment ou alors sinon à ce moment là tu le fais en mettant vraiment en évidence le bâtiment juste derrière. On sent la volonté de jouer avec les différentes lumières de la journée mais attention parce que ça peut être aussi un piège.

Jury En général, c'est préférable de choisir plutôt une heure dans la journée et tu composes ensuite autour de celle-ci en venant relighter certains éléments pour pouvoir aussi les mettre en valeur, additionner au cadrage ou au mouvement de caméra par exemple. Pour le travail des textures, on sent aussi la volonté de mixer du béton et des aspects bois et vert.

Jury Mais comme on n'a pas vraiment de plan à rapprocher dessus, on ne peut pas vraiment en profiter, ça c'est un peu dommage. Ensuite pour l'aspect émotionnel, même si les premières secondes ne concernent pas le brutalisme, elles amènent un peu de vie à ta scène. On a les papillons, le petit cours d'eau, la cascade, on a aussi la présence du personnage à la fin qui est sur la terrasse.

Jury On a les couleurs un peu saturées et variées durant ces secondes-là, les premières secondes justement, et puis une volonté après de mixer des coloris de bois, béton et de végétation avec le bâtiment. En composition graphique, les mouvements de caméra ne sont pas assez maîtrisés. Il y a trop de mouvements un peu libres avec la caméra qui semble même être un peu hors de contrôle de temps en temps.

Jury Ça rejoint un peu le cadrage et la spatialisation où c'est important de réfléchir en amont à tes déplacements et aux éléments que tu veux cadrer. On aurait pu avoir par exemple un peu plus de plans à rapprocher pour mettre en valeur un peu tes matériaux ou alors avoir des travelling ou des contre-plongées pour mettre en valeur certains éléments de l'architecture.

Jury Mais bon, encore une fois, c'est des choses que tu pourras améliorer aussi avec le temps. Donc du coup, en conclusion, ça reste un travail vraiment honorable pour quelqu'un qui apprend D5 Render et aussi qui a un PC limité en ressources. J'ai vu le message que tu avais fait concernant ton PC. Donc il n'y a vraiment pas à rougir du résultat. Au contraire, il faut continuer à travailler et à produire.

Jury Donc voilà encore félicitations et à bientôt. Félicitations, Katia, pour ta participation. Pour appuyer ce qui a été dit par Julien, il manque de maîtrise par rapport au déplacement de la caméra, à la spatialisation et au cadrage. Et je pense que c'est ça qui a été ta plus grosse faiblesse. Pour ce qui est de la gestion des lumières, le travail des textures, aussi c'est perfectible de ce côté-là.

Jury Bien qu'on prend en considération que tu n'avais pas un environnement informatique qui était propice à travailler tout ça, en sachant que tu découvrais D5 Render, tu as tous nos encouragements. Pour ce qui est du brutalisme, c'est quand même relativement proche, parce qu'on a des structures qui sont relativement cubiques, on a quand même un travail du béton avec des blocs de béton.

Jury Ça aurait pu être plus rugueux, plus austère, moins travaillé, mais dans l'ensemble, par rapport à d'autres participants, tu l'as bien respecté. Ça a été ta force. Ensuite, l'aspect émotionnel, on sent qu'il y a de la musique derrière avec des violons, que t'as voulu rechercher quelque chose avec la fontaine, et c'est un beau travail de l'ensemble. Donc j'espère que tu participeras au défi de l'année prochaine.

Jury Merci pour ton écoute. Salut.

Jury Et enfin, j'ai le plaisir de clôturer la présentation du jury par Yannick, que j'avais à cœur qu'il fasse partie également du jury, parce que finalement, au fur et à mesure de ma progression depuis 2018, j'ai partagé sur divers groupes, sur divers forums, dont un groupe au travers duquel Yannick est administrateur, et donc sa bienveillance, ses critiques constructives, ses conseils et axes d' améliorations m'ont beaucoup aidé, inspiré et aidé aussi un grand nombre de personnes.

Jury Et c'est justement parce qu'on ressent son envie de partager la passion avec bienveillance que j'ai eu envie de lui faire cette proposition de collaboration. Pour la présentation, Yannick découvre le monde de la 3D en 2006 avec le logiciel Cinema 4D.

Jury Fasciné par les possibilités incroyables offertes par cette technologie, il investit dans les livres et des revues spécialisées et suit un grand nombre de tutoriels en autodidacte pour approfondir ses connaissances. En 2008, il est instinctivement attiré par l'architecture comme un aimant. Depuis, il n'a cessé de se perfectionner, toujours à la recherche de nouveaux conseils et astuces pour améliorer ses compétences.

Jury Il utilise une large gamme de logiciels 3D comme Cinema 4D, Lumion, SketchUp, Corona, V-Ray et Twinmotion qui lui permettent de créer des rendus impressionnants. Pour ses travaux 3D, il s'appuie sur des outils comme Photoshop, Illustrator, After Effects et Logic Pro X.

Jury Au cours de sa carrière, Yannick avait le privilège de collaborer avec des clients prestigieux tels que TF1, Urban Cube pour Imagine Angers, Telly Architects ainsi que son ami Vincent Lassalle, ainsi que plusieurs autres entreprises de renom. Pour affiner ses compétences, Yannick a suivi la formation connue 5SRW pour V-Ray, qui a grandement contribué à améliorer la qualité de ses rendus 3D.

Jury En parallèle, Il est devenu l'un des administrateurs du groupe Archi-Graphistes, qui compte à l'heure à laquelle j'enregistre cette vidéo-là plus de 16 000 membres. Cette communauté dynamique lui permet de partager sa passion et son expertise. Il occupe également le poste de vice-président de l'association Archigraphiste et a été membre du jury de la MGM de Nantes en 2019.

Jury Parisien dans l'âme, Yannick s'investit pleinement dans son environnement, dans les groupes de forums actifs ainsi que dans divers domaines de la 3D. Animé par la même passion et le même enthousiasme qu'à ses débuts, il s'efforce de repousser les limites de la création architecturale dans sa quête de la perfection.

Jury Et donc voilà tout, maintenant je vais laisser place à sa délibération, puis on terminera ensuite par la présentation du gagnant. Bonjour Jocelyn, je tiens à te remercier dans un premier temps pour ta participation au défi Créatif D5 Render. J'ai mes petites notes sous mes yeux.

Jury Ce que j'aime beaucoup c'est le cadrage en général très réussi sur toutes les trames. du début jusqu'à la fin de la vidéo, notamment l'image de fin que je trouve vraiment belle. L'atmosphère aussi qui se dégage, vraiment bien gérée. Les décors naturels aussi, que tu as bien gérés également. Avec le petit renard, le moment sympa avec le petit renard, avec le cadrage, tout ça.

Jury On voit le bâtiment dans le front, je trouve que c'est assez subtil dans la recherche. Ce que j'aime beaucoup aussi, c'est l'idée du ponton, au début, à l'amorce de la vidéo, qui nous invite à découvrir l'habitation tout en haut nichée au niveau de la falaise. Je trouve que c'est une très bonne idée. À mon humble avis, ce qu'il manque, c'est le brutalisme en lui-même.

Jury Je trouve qu'il n'est pas assez présent, pas assez marqué. Notamment sur l'habitation, on voit qu'on peut prendre, on va dire, 80%. C'est du matériau ouvert et ce qu'on voit à côté, c'est justement avoir plutôt du béton qui représente le brutalisme de base, quasiment omniprésent. Là, on a vraiment cette façade en verre qui vient un petit peu, pas effacer, mais occulter un petit peu le brutalisme dans sa généralité.

Jury Il faudrait peut-être apporter un soin, une attention peut-être plus précise sur les matériaux, notamment le métal, le béton était sympa aussi, je trouve qu'il y avait une belle couleur, belle matérialité, mais je trouve qu'il y a moyen de creuser dans les textures.

Jury Et puis ce que je disais au début de vidéo c'est que j'aime beaucoup l'image de fin qui est vraiment très belle, une belle atmosphère donc dans tous les cas bravo et puis je t'encourage à continuer dans cet élan. Salut! Félicitations à toi Jocelyn, ton projet est extrêmement beau d'un point de vue de la gestion des couleurs de la vie. Donc d'un point de vue émotionnel, on a vraiment quelque chose qui se passe.

Jury En revanche, d'un point de vue du brutalisme, après qu'on en parlait, le métal chromé ça en fait pas partie. En réalité, les rochers, la falaise, tout ça, ça n'a pas un lien direct avec le brutalisme. Mais ce que veut dire Yannick, étant donné que ta structure architecturale est quand même relativement petite, En fait, comme il l'a dit, ça prend 80% environ de la structure globale. On a beaucoup de vitres.

Jury Donc le vitrage, l'aspect vitré, c'est possible dans le brutalisme. Mais par rapport à ton projet, il y en a trop. Finalement, tu avais fait une belle texture de béton à la base. Si tu avais récupéré cette texture-là, puis que tu l'avais créée sur l'ensemble, tu aurais gagné nettement plus de points sur l'aspect du respect du brutalisme. Pour le reste, c'est un super beau travail. Félicitations à toi.

Jury On espère te revoir l'année prochaine. Merci pour ton écoute. Salut. Bonjour Pauline, je tiens dans un premier temps à te remercier pour ta participation au défi créatif D5 Render. J'ai pris quelques notes forcément pour essayer d'évaluer le travail, moi je trouve ça vraiment bien, vraiment très très bien, en tout point.

Jury Donc le brutalisme pour moi est vraiment présent tout au long de la vidéo, ça c'est très important, donc ça s'intègre bien dans le cahier des charges. Il y a beaucoup de soin aussi apporté aux matériaux, notamment au détail, au souci du détail dans les scènes généralement. Je trouve ça très important. L'éclairage aussi est très précis.

Jury La recherche de l'éclairage dans les scènes, le côté subtil des spots, le bon angle pour les rayons de soleil, l'éclairage, dans sa globalité, je trouve qu'il est vraiment très réussi. Les mouvements de caméra aussi sont pour moi très recherchés, très précis également. Je trouve que notamment certains travelings sont très cinématiques. J'aime beaucoup ce travail-là, donc je trouve que c'est vraiment...

Jury On sent une certaine maîtrise de la gestion des caméras, par l'ensemble. Ce que j'aime beaucoup, c'est aussi la petite touche de poésie que tu as apportée, notamment dans certaines scènes. Le petit oiseau, le petit oiseau bleu, notamment, qui présente dans une des scènes, justement, qui apporte beaucoup de charme à l'image, beaucoup de douceur, beaucoup de charme, beaucoup de poésie.

Jury Je trouve aussi que l'animation en général est vraiment. Très très très réussi. La petite touche musicale qui a vraiment habillé subtilement l'ensemble du travail je trouve ça vraiment vraiment vraiment remarquable donc bravo en tout cas j'ai apprécié j'ai beaucoup apprécié ton travail voilà à bientôt. Félicitations Pauline, c'est un travail remarquable. J'appuie aussi ce qui a été dit par Yannick.

Jury En réalité ça a été très difficile pour nous de statuer parce que Bata était pas loin, mais alors vraiment pas loin d'avoir plus de points que ça et ça aurait pu faire une grosse différence par rapport à la délibération finale sur le podium parce que finalement les formes étaient là. La force était là, la dominance aussi aurait pu être là. En fait, la présence est souvent intrinsèquement liée au respect du style.

Jury C'est un impact aussi sur la présence parce qu'il faut ressentir le côté brut, le côté caractériel du béton. Ici, il a été teinté, façonné. On a quelque chose qui fait parfois penser plus à de l'enduit, voire même des fois à de la pierre, des blocs de pierre. Ça aurait été intéressant, comme ton muret, de récupérer cette teinte grisâtre et de la mettre en avant.

Jury Des variations de gris, peut-être même salies, des imperfections, comme de la pluie, de la salissure. un genre de remontée d'humidité par capillarité ou des choses comme ça, mais ça manquait le côté un petit peu rustique. Merci pour ton écoute, on espère te revoir l'année prochaine, salut!

Jury Donc voilà tout, j'espère que tu as pris du plaisir à découvrir le jury et que tu as aimé la délibération, ainsi que toutes les petites animations que je me suis amusé à faire en parallèle pour illustrer justement leurs propos. Pour t'énumérer les trois derniers projets restants, je tiens à faire une petite parenthèse.

Jury Étant donné qu'il y aurait dû avoir uniquement dix projets de mis en avant au travers de la sélection, Et qu'il y a 11 participants, je ne trouvais pas éthique ni même respectueux de mettre un participant de côté. Donc si par exemple pour le défi créatif de 2025, on se retrouve avec une vingtaine de participants, là c'est ok, on fera que 10 délibérations.

Jury Mais là étant donné qu'on avait 11 participants pour 10 délibérations de prévues, je me suis dit que j'allais en prendre une en plus à ma charge pour éviter que ce soit additionné de façon on va dire non équilibrée à un des membres du jury comme ça aléatoirement et puis voilà donc nous on se retrouve tout de suite pour la délibération des trois derniers projets ensuite je te ferai un petit mot de la fin pour te présenter également le gagnant et je te laisserai apprécier son interview d'une cinquantaine de minutes Salut Miguel, alors pour commencer je te félicite pour ton superbe travail et puis je te remercie aussi pour ta participation au défi D5 Render.

Jury Donc avant de commencer, je tiens à te féliciter particulièrement pour la beauté de la réalisation de ton travail en matière de brutalisme. Tu es parmi les deux personnes qui ont eu la plus haute cotation d'un point de vue du respect du style architectural et de l'esprit autour du brutalisme, donc bravo par rapport à ça.

Jury C'est un travail remarquable, aussi bien d'un point de vue de la modélisation, parce qu'on retrouve la présence prédominante du béton, on a vraiment le côté colossal et dominant des bâtiments. D'un point de vue de la modélisation, c'est vraiment très bien travaillé. Tu as su respecter la texture du béton.

Jury On voit sur certaines zones de ta représentation 3D des particularités sur les textures, notamment ici, au niveau du matériau. On sent vraiment bien le côté réflexion. Ici, on a la rugosité. On ressent aussi ce côté, en fait, brut. Par contre, ici, peut-être à un moment donné, j'aurais bien voulu voir des joints plus marqués ou un côté un petit peu moins, comment je pourrais dire, tapisserie ou papier peint.

Jury Donc c'est surtout une question de gestion de la normale, de la lumière, de l'éclairage, du bump par rapport à ça. Je sais que sur D5 Render, à l'heure à laquelle je fais cet enregistrement-là, c'était un displacement parallax, ce qui fait que ça ne sort pas tout à fait bien en fonction de l'angle de la caméra, jusqu'à ce qu'il nous permette d'avoir une réelle displacement.

Jury Le bump ou la normale, puisque le bump fonctionne aussi dans le slow de la normale, fonctionnera très bien. Donc n'hésite pas des fois à mettre des cartes en noir et blanc dans le slow de la normale sur D5 Render, ça marche bien.

Jury Donc pour ce qui est de la présence du brutalisme, là on a vu le respect du style, au niveau de la présence, je trouve qu'il est vraiment très prédominant aussi au niveau de la scène, donc ça c'était un des critères décisifs par rapport à la notation, qu'on verra aussi par la suite, et donc ça tu l'as très bien respecté.

Jury On retrouve aussi des plans de caméra qui sont très bien positionnés pour mettre en avant le côté prédominant. On a des belles contre-plongées, donc c'était vraiment un choix judicieux à mon sens. Donc moi, je te le donne par rapport à ma vision, ça engage que moi, je suis pas non plus un expert dans la thématique du brutalisme, mais au moins, je trouvais que ça respectait la vision que j'en avais du concours.

Jury Donc pour ce qui est de la partie entre guillemets photoréaliste, bien que c'est pas quelque chose qui va être pénalisé en soi parce que je voulais que ça s'orientait débutant, Je faisais quand même attention à tout ce qui va être en lien avec l'approche du lighting, donc on va dire l'éclairage global, et aussi le travail des textures, donc pas forcément le travail des textures de béton, mais aussi les autres.

Jury Donc pour ce qui est des points forts de l'éclairage, je trouve qu'il y a une belle narration. Tu as vraiment un côté storytelling d'éclairage graphique qui m'a beaucoup parlé. C'est vraiment propre à ma personnalité et à mes goûts personnels, mais moi j'ai beaucoup aimé ta présentation. Il y a un côté aussi temporalité avec le fait que tu laisses le soleil, par exemple, entrer à certains moments.

Jury C'est aussi en harmonie avec les travelings, c'est-à-dire les déplacements de caméra, qui aussi ont tendance à valoriser la structure architecturale, donc ça c'est quand même un bon point.

Jury Le seul petit bémol que je pourrais ajouter c'est que, et ça c'est aussi une faiblesse de D5 Render, donc c'est aussi quelque chose qu'il faut apprendre à paramétrer avec lui, c'est qu'il a tendance à trop surexposer, à mettre une exposition un petit peu trop prédominante, un petit peu trop forcée.

Jury Et donc pour arriver à contrer ça, souvent moi quelque chose que je recommande, c'est de désactiver ce petit paramètre-là qui est l'exposition automatique et de toujours travailler surtout d'un point de vue de la vidéo parce que quand on fait des visites virtuelles en intérieur, on peut avoir des changements d'exposition abruptes d'une pièce à l'autre, ce qui peut donner un côté flashback un petit peu choquant.

Jury Donc attention à bien décocher ça et toujours sous-exposer, ce qui permet de ne pas avoir des textures qu'on appelle cramées, brûlées, donc perdre des informations. Même si maintenant avec les intelligences artificielles on est capable de régénérer ça très rapidement, en vidéo on est encore un peu limité ce côté-là.

Jury Donc il faut arriver à après peut-être en post-production en temps réel, comme par exemple avec le Tone Mapping pour relever certains niveaux par rapport au spectre de couleurs, les hautes lumières, les basses lumières, puis peut-être un peu jouer avec les contrastes, compresser les hauts, les bas, parce que c'est possible de le faire avec D5 de façon localisée. et ensuite donc pas toucher son exposition.

Jury Souvent l'exposition ce que je recommande c'est de se baser sur les nuages, utiliser les nuages paramétriques de D5 Render parce qu'on a plusieurs variations de blanc et de gris et quand tu sais qu'au niveau de l'exposition on retrouve toutes ces variations dans les nuages, tu sais que tu es bien exposé.

Jury Ensuite ce sera surtout un travail avec les textures ou alors avec ce fameux tone mapping, c'est-à-dire la colorimétrie en temps réel pour éviter de passer par un logiciel de traitement d'images comme Lightroom ou Photoshop.

Jury Donc juste ce petit bémol là, du fait que t'as des lumières, en fait des hautes lumières qui sont un petit peu trop surexposées, ce qui fait qu'on casse un peu au niveau de la profondeur, on perd aussi peut-être la finesse et puis le contraste de certains de tes matériaux qui sont extrêmement beaux. Donc ça c'était pour moi le côté un petit peu faiblesse de ta représentation.

Jury Pour le travail des textures, bon on est quand même globalement à 80% du temps sur une texture de béton puisque tu l'as vraiment très bien valorisé, donc on peut pas trop s'attarder sur le point des autres textures. reste que c'est très bien travaillé dans l'ensemble et surtout que c'est quand même un défi qui orientait débutant donc vraiment très beau très bon niveau ce côté-là et j'ai beaucoup aimé.

Jury Par rapport à l'aspect émotionnel il faut savoir que c'est quelque chose qui pour moi est extrêmement important je le place même de façon aussi importante au même titre que le brutalisme parce que l'idée c'est d'arriver à jumeler en fait le côté froid et austère du béton, du béton brut et la mener en fait sur quelque chose de poétique, avec la chaleur par exemple des végétaux, de la vie, des choses comme ça, un petit côté organique.

Jury Donc l'idée par rapport au poème de la feuille de route que j'avais mis en avant, c'est d'arriver à créer une harmonie soit avec un mouvement de caméra qui mettait en valeur le bâtiment et qui faisait une petite danse avec la nature, des choses comme ça, donc vraiment l'intégration d'un bâtiment brut, froid, austère, du béton, au sein de quelque chose d'organique et chaleureux et poétique.

Jury Donc c'était vraiment ça que je regardais par rapport à tout l'ensemble des projets qui ont été proposés par les participants. Et de ce côté-là, pareil, j'ai trouvé qu'il manquait un petit peu de poésie. Alors on retrouve le côté chaleureux avec justement en fait l'animation du soleil.

Jury Je vois que tu as aussi essayé de meubler la chose, ça c'est très bien parce que franchement d'un point de vue de l'aménagement, moi c'est pas ma spécialisation donc j'aurais pas la prétention de me positionner par rapport à ça. Julie par exemple sera plus spécialisée que moi. Mais j'ai trouvé que ça me parlait beaucoup, tu vois. Il y avait un petit côté étude par rapport à ça.

Jury Il y a aussi l'aspect de la vie, j'ai vu que tu as voulu créer une cohérence, une poésie, un storytelling, une histoire en fait par rapport à ça que les personnages, par rapport aussi à la façon dont tu prédisposes les plans de caméra. Donc ça, ça fonctionne plutôt bien.

Jury Par contre, moi ce qui m'a dérangé, et ça n'engage que moi, mais c'est le côté personnage non animé avec personnage animé. j'aurais trouvé intéressant de mettre peut-être que des personnages non animés peut-être même avec une texture de béton voir des silhouettes un peu style maquette ou des choses comme ça plutôt que trouver des personnages qui s'animent et qui sont en train de marcher sur le bord du bâtiment puis quand tu rentres à l'intérieur la personne en fait qui t'accueille au niveau de l'accueil j'aurais aimé la voir vivante si elle n'était pas vivante peut-être faire une texture en bois ou quelque chose qui vient rapporter un petit peu le côté chaleureux et mettre en avant.

Jury Le côté silhouette, le côté non vivant. Là on a un peu un mélange des deux, ça donne l'impression que à certains moments tu as voulu intégrer des personnages peut-être plus réalistes que tu as trouvé sur une banque d'objets 3D, d'actifs 3D, et d'autres où tu as utilisé des personnages.

Jury Donc je sais pas si c'est voulu, peut-être c'est sujet à mauvaise interprétation de ma part, parce que souvent en fait la représentation 3D, il y a une phase, une partie interprétation qui est souvent propre aussi à la personne qui visualise. mais quoique dans l'ensemble ce ne sont pas des erreurs en fait, ce sont juste des suggestions, des points d'amélioration par rapport à ma vision voilà.

Jury Donc pour terminer sur la partie de la composition générale, la composition graphique, tes plans de caméra je trouve sont très très bien définis, on ressent à la fois le côté contre plongée, dominance, on a un travelling, c'est-à-dire un respect des structures, on voit qu'il y a un souci par rapport à la composition, peut-être que tu as utilisé la règle des tiers.

Jury On ressent du dynamisme au niveau des points de filtre, au niveau des perspectives. Donc de ce côté-là, c'est quelque chose qui me passionne beaucoup et je trouve que l'approche photographique est très intéressante.

Jury Je vois que tu joues aussi avec la profondeur de champ, on arrive des fois à avoir une mise au point sur un premier plan, un second plan, avec un bokeh en arrière-plan. t'as joué aussi avec les plans des objets, c'est-à-dire que les objets en plus proche de la caméra, d'autres plus éloignés, ce qui donne justement une profondeur sur différents plans, les fameux plans en question.

Jury Donc ça c'est vraiment super et par rapport au choix de la disposition des éléments, je trouve que c'est aéré, c'est spécialisé, ça respire bien. Bref, c'est une belle réussite. Donc félicitations à toi, j'ai pas grand chose d'autre à ajouter, c'est un superbe travail.

Jury Je te remercie d'avoir participé et d'avoir pris du temps parce que c'est un travail de titan et je suis content de mettre ton projet en avant parce que vraiment tu le mérites. Salut!

Jury Félicitations Miguel pour appuyer ce qui a déjà été dit auparavant par rapport au respect du brutalisme tu fais partie de la deuxième personne qui a le mieux respecté la thématique donc félicitations par rapport à ça finalement en fait tu as perdu des points par rapport à la texture du béton parce que ça manquait de travail on a un côté un peu trop lissé par rapport aux joints des fois on a des joints en fait qui se raccordent pas donc ça part un peu dans tous les sens donc c'est plutôt de ce côté-là mais sur certains surface, sa texture est extrêmement bien travaillée, mais sur la structure architecturale même du béton, c'est là où il y avait un côté perfectible.

Jury Donc la gestion des lumières, on avait le blanc cramé en fait qui a posé problème et donc le travail de texture annexe n'a pas apporté beaucoup de points non plus parce qu'il n'y avait pas beaucoup de textures en complément. Sinon pour ce qui est en fait de la gestion, de la vie, du détail, puis surtout en fait l'animation des caméras, le cadrage etc, c'est du très bon travail.

Jury Donc c'était un super beau projet, on espère te revoir aussi l'année prochaine, merci. Pour ton écoute, salut! La Création … Salut Zelia! Je vais commencer par te féliciter pour ta participation, surtout que tu as découvert D5 Render au travers du défi et au travers justement des vidéos tutoriels que j'avais mis à disposition pour l'occasion.

Jury Je tiens à te féliciter grandement par rapport à ça, parce que ce n'est pas donné à tout le monde, en plus du travail, de sa vie, de sa routine, de participer à un défi sur un logiciel qu'on n'a jamais ouvert. Je vais rentrer directement dans le sujet. Je vais te mettre en avant les points forts et les points faibles. Pas forcément dans cet ordre-là, mais en tout cas, je vais t'énumérer l'ensemble.

Jury J'aime beaucoup ce côté dark. Beaucoup de réflexion aussi grâce à la pluie, ce qui fait que par rapport à tes sources de lumière, et bien ça apporte un cachet. En ce qui concerne la thématique du brutalisme, pour moi on est sur un hors sujet, parce que je n'ai pas ressenti justement le côté brut du béton, on est sur quelque chose de laqué, de noir, de chromé.

Jury Donc je t'ai quand même maintenu par rapport à la vidéo parce que t'as fait un bon travail par rapport à ça et puis je voulais pas en fait t'exclure mais on n'est clairement pas en fait dans la thématique du brutalisme. Peut-être que certaines personnes interprètent le brutalisme comme quelque chose de pierre ou quelque chose de angulaire, c'est vrai que c'est le cas mais pas obligatoirement.

Jury Il y a aussi du brutalisme circulaire ou des choses comme ça même si dans l'ensemble on est sur l'aspect brut et austère du béton. En fait, dans brutalisme, il n'y a pas le mot brutal, il y a surtout le mot brut, c'est-à-dire la forme du béton dans sa forme la plus naturelle, originale possible. Donc la moins travaillée. Et donc on évite en général de le colorer, voire de le lisser ou des choses comme ça.

Jury Même s'il y a quand même un brutalisme qui, avec les tendances modernes, c'est-à-dire qui se sont inspirées du thème du mouvement du brutalisme et ont sorti quelque chose de plus moderne, reste que plus c'est rugueux, plus c'est mâle, plus c'est rustique, plus c'est austère en fait. et plus on reste dans la thématique de reconstruction après la seconde guerre mondiale avec des architectes connus comme Le Corbusier qui ont initié le mouvement entre autres.

Jury Donc je pense que ça aurait valu la peine de faire peut-être des recherches plus approfondies avant de participer au défi. Je pense avoir vu un petit clin d'œil de Pierre par rapport au pavé mais je ne pense pas que ce soit suffisamment représentatif.

Jury Pour ce qui est, après, de la partie photoréaliste, donc on va prendre en considération surtout le lighting et puis aussi certains travaux et textures, en tenant compte du fait que tu as découvert D5 Render pour l'occasion, Je t'encourage vraiment parce que c'est une très bonne approche, c'est un très bon début, une très bonne base.

Jury Donc mon but en fait, au travers de cette délibération, c'est pas de caresser toujours dans le sens du poil. Étant donné que le défi créatif est orienté débutant, c'est pas grave, mais je sais qu'au travers de nos échanges par mail, je t'en avais parlé, puis tu m'avais dit que tu avais besoin de ce genre de conseils-là pour progresser, donc ça me fait plaisir de te les partager.

Jury En tout cas, vraiment, il y a un gros potentiel parce que pour une personne qui n'a jamais ouvert un moteur de rendu et qui l'utilise pour ce défi créatif-là, je trouve que tu t'en es sorti très très bien. Et tu as utilisé justement des fonctionnalités qui sont un petit peu plus avancées, comme par exemple la texture animée et tout, qui faisait partie justement des consignes principales.

Jury J'ai bien aimé, même si ce n'est pas en rapport avec le brutalisme, le côté d'intégration par rapport au tableau mural floral. Donc je pense que c'était par rapport au côté poétique. De ce côté-là, c'est pareil, si jamais on s'était basé sur le poème, la feuille de route, tout ça, l'idée c'était d'arriver à créer quelque chose de chaleureux, quelque chose d'organique.

Jury Donc possiblement que dans ton interprétation, le côté chaleureux, tu l'as utilisé par les tonalités Kelvin. En fait, les températures Kelvin, donc des tonalités chaudes, on le voit notamment avec les éclairages de LED, c'est-à-dire qu'on retrouve au sol, en extérieur. À l'intérieur, on est sur quelque chose d'assez jaunâtre. Donc je pense que ça a été volontaire de ta part de ce côté-là.

Jury Je trouve à mon sens, et là ça n'engage que moi, c'est peut-être sujet à mon interprétation personnelle, mais que c'est trop jaune justement, qui fait qu'on a un petit côté comme s'il y avait un problème de colorimétrie, avec des taches jaunes un petit peu trop jaunes dans certains endroits.

Jury Pour les transitions de caméra, on est quand même sur des transitions qui sont assez rapides, assez abruptes, donc peut-être des fois un manque de gestion des vitesses. J'ai vu aussi une texture qui, avec un flickering, donc c'est souvent dû à une double texture positionnée sur la même paroi. Donc des fois c'est même deux parois 3D en fait qui se superposent, donc ça cadre la texture.

Jury Donc ça en général on essaie quand même de l'éviter. Je vois à un moment donné aussi que par rapport à la main courante de l'escalier, ça rentre un petit peu dans le mur. Donc il y a des petites comme ça imperfections qu'il faudrait sur lesquels il faudrait s'attarder pour un petit peu plus de finesse, faire attention à ce genre de détails là qui apportent de la valeur surtout pour des clients par la suite.

Jury Donc ça c'était un point que je tenais à soulever. Il y a une partie noire et sombre qui est volontaire de ta part mais peut-être un petit peu trop. Des fois on retrouve des côtés vraiment trop obscurs, on en perd des détails.

Jury La gestion du noir et de l'obscurité c'est toujours quelque chose de difficile donc en tenant compte que tu as une faible configuration matérielle et que tu utilises un moteur de rendu qui était complètement inconnu pour toi, et je peux comprendre que ce soit difficile à gérer.

Jury J'ai beaucoup aimé, malgré que c'est hors sujet du brutalisme, cette ceinture de roche autour, cette barrière de falaises, avec le côté brumeux, tout ça, donc il y a un petit côté nostalgique là-dedans, et ça aurait pu être très intéressant pour des représentations un petit peu plus noires, un petit peu plus gothiques, avec une ambiance particulière, Peut-être un peu théâtral, le côté théâtral me plaît beaucoup aussi là dedans.

Jury Donc ça je tiens à soulever parce que j'ai trouvé que la direction entre guillemets artistique était très intéressante. Donc ça c'était pour l'aspect émotionnel. Reste que pour clôturer ce point là, et bien je trouve qu'il manque un peu quelque chose, il manque de vie. C'est froid quand même, c'est froid, c'est triste.

Jury Peut-être que la chaleur en fait des luminaires ne suffisent pas à eux seuls. donc il aurait peut-être valu apporter peut-être un petit peu plus de fleurs, de plantes ou des animaux, des personnages.

Jury Il y avait peut-être quelque chose à faire, surtout qu'on était entouré d'eau, donc peut-être revoir un petit peu la prochaine fois ce genre d'approche d'un point de vue de l'immersion par rapport à la faune, à la fleur, puis au côté vie. N'hésite pas sur le gros Facebook des fois, à revenir pour peut-être poser des questions, partager tes projets.

Jury Il n'y a pas de jugement ni quoi que ce soit, le but c'est d'avancer ensemble. On est tous passés par là où tu passes. Mes tout premiers rendus, moi, étaient loin de la beauté de ton rendu vidéo. Donc encore une fois, bravo, bon travail. J'espère que tu participeras au défi de l'année prochaine. Je te remercie pour ton écoute. Salut! Félicitations Zelia pour ta participation également.

Jury Donc pour ce qui a déjà été dit, en fait, hors sujet par rapport au brutalisme, pas besoin de le répéter davantage, je tiens quand même à soulever que même si ta cotation est basse, ça ne veut pas dire que ton projet est mauvais. Loin de là. Au contraire, si j'avais.

Jury On sort de la thématique du défi créatif et des consignes qui ont gravité autour, moi j'aime beaucoup ton côté théâtral, j'aime beaucoup ton choix des lumières chaudes avec le côté noir, dark, c'est quelque chose qui me parle, j'aime le côté brumeux.

Jury On ressent la recherche artistique par rapport à l'aspect de la falaise, de la ceinture de roche, tout ça, donc moi j'aime beaucoup l'eau translucide avec la lumière qui passe à travers. Je vois et je note en fait un aspect poétique, donc c'est vraiment une note qui est en lien avec les consignes, qui sont en lien avec le brutalisme, donc surtout lâche rien.

Jury Merci pour ton écoute, on espère te revoir l'année prochaine, salut! Salut Hatem, j'espère que tu vas bien. Je tiens à te remercier pour ta participation au défi et je tiens aussi à te féliciter parce que tu nous as fait un super beau projet. Tu as respecté toutes les consignes, tu as fait un travail remarquable et pour moi ça m'a beaucoup inspiré, ça a beaucoup résonné avec moi.

Jury Encore une fois, félicitations, c'est un très beau travail. On va commencer directement par rapport au thème du brutalisme. Au niveau de la présence, c'est réussi. La structure architecturale est prédominante par rapport au paysage. On a vraiment une harmonie par rapport à l'ensemble. et donc tu as très bien su mettre en avant l'aspect brut du brutalisme.

Jury Pour ce qui est de la structure architecturale, je pense que c'est pas forcément la plus représentative du mouvement, mais reste que ça fonctionne, c'est possible, et même si j'aurais voulu voir peut-être une texture plus travaillée, plus rustique, ou alors des variations, parce que là j'ai vraiment l'impression que tu as créé un seul et même matériau que tu as appliqué sur tout l'ensemble de la structure de l'édifice, Donc ça aurait pu être très intéressant de venir un peu retravailler ça.

Jury Donc tu as perdu un petit peu de points par rapport finalement au travail de la texture, au travail des matériaux, mais tu fais partie en fait des meilleurs classements pour ce qui est en fait du respect de la thématique du brutalisme et aussi de la feuille de route en fait.

Jury Parce que dans la feuille de route, une des choses qui étaient importantes pour moi par rapport à la participation, c'était que le poème soit respecté, non pas qu'il soit copié, mais que l'ambiance en fait, l'esprit, soit retranscrit au travers de la représentation 3D.

Jury Et donc dans ce poème-là, j'expliquais qu'il fallait qu'il y ait un genre de danse avec la volumétrie 3D et en même temps qu'il y ait un mariage avec le décor, l'environnement, les végétaux. Pour ce qui est de cette immersion et de ce respect de la Feuille de Roue, bravo, t'es vraiment en plein dans la thématique. Pour ce qui est de la présence, c'est vraiment une réussite pour le brutalisme.

Jury Pour ce qui est de la texture, ça fonctionne, c'est du béton brut, même si on aurait pu aller encore plus loin pour apporter quelque chose de plus rugueux, de plus travaillé, ça fonctionne bien.

Jury Pour ce qui est du respect du style, on s'y retrouve sur les parties des structures porteuses, parce qu'une des particularités du brutalisme, c'est de montrer les structures qui portent, les structures aussi qui nous permettent d'accéder aux étages, comme par exemple un escalier.

Jury Souvent, on va représenter l'escalier brut dans sa forme la plus brute. et on va essayer de ne pas le maquiller, donc c'est valable aussi pour les structures porteuses et choses comme ça, donc ça fonctionne bien. Donc là, à mon sens, puis là c'est par rapport à ma vision personnelle, encore une fois, moi je ne suis pas un expert du brutalisme, mais de ce que moi j'en ai comme vision.

Jury Peut-être que le côté très coupole, arrondi, fait plus soucoupe volante que l'aspect brut, cubique.

Jury Même si l'aspect cubique, carré, angulaire, ce n'est pas obligatoire, on retrouve également dans les conceptions modernes des structures de brutalisme qui sont sphériques, arrondies ou autres. reste que je trouve que ça tournait un petit peu trop autour du logo de D5 Render puisque c'était ça l'idée donc ça il faut savoir que ça n'a pas eu un impact sur le nombre de points on a aimé en fait le clin d'oeil mais c'est pas ça qui attribue des points le fait d'avoir mis le logo de D5 Render en avant parce qu'on n'est pas forcément sensible à flatterie mais l'idée était très bonne et ce qui était intéressant par rapport à ça c'est qu'au centre du logo et bien on retrouve un genre de côté angulaire avec une structure qui finalement nous ramène et me fait raccrocher un petit peu plus sur le brutalisme.

Jury Donc les structures porteuses fonctionnent très bien. Pour ce qui est autour de la piscine et puis de l'eau, ça nous amène un petit peu de gaieté, de vie, ça fait aussi de la réflexion. Attention justement par rapport au travail des textures, puisqu'on arrive sur la partie photoréaliste.

Jury En dehors de la structure principale avec les 80% de textures proviennent justement de cette structure principale, c'est-à-dire ta texture de béton. On a un petit peu de texture avec des rochers et tout, mais je pense que de toute façon, ce n'est pas quelque chose que tu as travaillé, c'est surtout quelque chose que tu as récupéré, soit du Megascans, soit d'un actif annexe.

Jury Le travail des matériaux, en soi, n'a pas apporté beaucoup de points. Par contre, toi, au niveau du respect du brutalisme, ça a quand même été là, et c'est surtout ton côté poétique sur la narration, le storytelling, tout ça qui t'a apporté vraiment un maximum de points.

Jury Pour l'eau, je te parlais de l'eau tout à l'heure, et bien il y a un côté très répétitif dans le motif, ce que j'appelle un pattern, ça tu peux le casser avec l'option Depatternize, qui est une option qu'on retrouve dans D5 Render, il suffit de cliquer ici.

Jury Et en fait pour tout ce qui est organique, comme par exemple de l'asphalte, des graviers, ou peut-être du sol ou autre, tout ce qui n'a pas un motif comme des briques ou des choses avec des lames de bois, et bien on va utiliser cette fonction là qui nous permet d'avoir une rupture du motif du pattern, ça veut dire que la texture peut être seamless, donc elle est répétable, il n'y a pas de couture.

Jury Par contre, en vue éloignée, on retrouve comme un genre de quadrillage et ça on le retrouve sur l'eau. Donc avec cette option de dépatternisation, on peut casser justement le pattern pour casser un petit peu le côté quadrillé de la chose. Pour ce qui est de la gestion des lumières, c'est un travail remarquable.

Jury Je vois qu'il y a un énorme travail aussi sur l'étude des animations de lumière avec l'aspect de l'approche volumétrique, c'est-à-dire qu'on a vraiment un brouillard plus l'activation de la volumétrie dans le brouillard, ce qui fait qu'on arrive à avoir des lights volumétriques.

Jury Et ça c'est vraiment très très bien pensé, ça nous amène du dynamisme, ça amène de la perspective, ça amène aussi une poésie, ça fait connecter avec la caméra, avec le lecteur, donc j'ai vraiment aimé ça, c'est une bonne idée, c'est très bien pensé.

Jury On voit qu'il y a vraiment une étude, une réflexion derrière, entre ta mise en place à la coupole, ta représentation justement de la texture animée, parce que ça c'est quelque chose qui faisait partie en fait de la qualification pour les participants par rapport à ce challenge et tu as vraiment su mettre ça en avant avec justement le logo de D5 Render mais qui fait un petit peu penser comme un musée comme des pièces donc on a un petit côté futuriste qui me plaît aussi parce que moi je suis assez porté sur la science-fiction parce que par exemple si on regarde d'une qui a à la fois un côté rétro et antique et à la fois un côté futuriste.

Jury On a du brutalisme, beaucoup de brutalisme dans les structures, donc on peut avoir de la science-fiction, quelque chose de futuriste et en même temps de brutalisme parce que tout est possible. On peut reprendre un mouvement architectural qui est ancien pour l'adapter à quelque chose de vraiment très contemporain voire futur. L'idée était là, j'ai trouvé ça très intéressant.

Jury Finalement le fait d'avoir fait quelque chose de circulaire même si ça casse un petit peu le côté brutalisme angulaire qu'on a l'habitude de voir, c'est pas quelque chose qui est une erreur en soi et ça apporte de la douceur, ça apporte de la douceur par rapport au côté austère du béton et au mariage dans le paysage.

Jury Donc justement par rapport au paysage, Je tiens à soulever que tu as profité de la version D5 Render 2.8 pour bénéficier du défi créatif et donc pendant cette version 2.8 là, il n'y avait pas encore l'option de terrain.

Jury Donc quand je vois l'environnement montagneux, les décors, les volumes de terrain que tu as effectué, tu as probablement soit modélisé ça directement dans ton modeleur 3D, soit importé des assets du Megascans ou ailleurs. En tout cas c'est très réussi, très très beau. Donc pour l'aspect émotionnel, gestion des couleurs, vis, détail, ambiance, c'est une pleine réussite.

Jury Tu as eu beaucoup de points par rapport à ça parce qu'il faut savoir qu'au niveau de la gestion des teintes c'est très beau, c'est très poétique, c'est coloré, c'est artistique. donc très très beau.

Jury Pour ce qui est de la gestion finalement de la vie, des détails, on voit beaucoup d'oiseaux, de la faune, de la flore, c'est très très réussi, ça respecte énormément le poème et puis l'esprit que j'avais autour de ce défi-là.

Jury Tu t'es vraiment très bien imprégné des consignes, donc ça c'est aussi quelque chose que je tenais à valoriser parce que l'idée aussi c'était de faire en sorte que des personnes puissent vraiment s'imprégner des consignes pour savoir à quel point ils sont capables de les retranscrire pour des clients ou des choses comme ça, donc c'est vraiment très bien fait.

Jury Et enfin pour la partie composition graphique, on est sur une spatialisation de la caméra sur des mouvements qui sont très bien respectés, il y a une très belle étude par rapport à ça.

Jury Donc rien à dire de particulier, surtout que beaucoup de ces travelling sont issus de l'environnement qui est en lien avec la végétation et tout, donc ça ne respecte pas forcément une structure architecturale à propos dont on va parler. bien que tu fais des zooms et des approches d'un point de vue structurel sur l'édifice en lui-même, tu as un petit peu plus de liberté créative du fait que pour ce qui est d'un point de vue organique, il y a un petit peu moins de règles à appliquer.

Jury Et ça marche très bien, c'est bien pensé, c'est bien cadré, il y a une belle composition, il y a de la profondeur, etc. Donc moi j'ai beaucoup aimé ça.

Jury Donc si je devais faire un petit point négatif par rapport à cet ensemble là je dirais que peut-être ça aurait valu la peine de réétudier les végétations qu'on voit en premier plan c'est-à-dire au plus proche de l'objectif de la caméra qui sont je trouve à mon sens un petit peu grossier il manque un peu de précision contrairement des fois aux végétaux qu'on peut retrouver sur Lumion on a des végétaux HD qui sont de très bonne qualité il en existe aussi de très bonne qualité sur D5 Render et peut-être que tu as utilisé uniquement la version gratuite c'est ce qui fait que ça ne t'a pas permis d'accéder à la bibliothèque avec plus de réalisme, si c'est le cas du coup je comprends, mais si tu avais la version pro et bien ça aurait pu encore mieux valoriser ton superbe travail et je.

Jury Que tu dois avoir une très bonne configuration matérielle parce qu'on sent qu'il y a de la ressource au vu de la diffusion aussi bien du scatter, donc de l'herbe, des végétaux, des arbres et puis de l'envergure du projet quand on voit ça dans son ensemble. Ta scène finale est très belle, tu finalises sur une belle note de fin.

Jury Encore une fois félicitations, je te remercie pour ta participation ainsi que pour ton écoute et puis je te dis à la prochaine, salut! Félicitations, tu as vraiment une super belle note. Il faut savoir que pour appuyer ce qui a déjà été dit auparavant, au niveau de la présence, c'est un match.

Jury Tu as vraiment bien inséré de façon prédominante la structure architecturale au sein de l'environnement, donc c'est vraiment très immersif. On est sur quelque chose de très respectueux au niveau du style, la modélisation également. Donc ton point fort justement il est sur le côté émotionnel et sur le respect du brutalisme dans l'ensemble.

Jury Reste que finalement ce qui t'a fait perdre un petit peu de points c'est le travail des textures annexes parce que à part le brutalisme on voit pas grand chose d'autre.

Jury Donc si tu n'avais pas la version pro ça aurait été intéressant de remplacer les arbres en premier plan. par des arbres de la bibliothèque locale ou que tu aurais pu par exemple télécharger à droite à gauche dans les assets personnels de ta propre bibliothèque pour les insérer manuellement en avant-plan. Encore une fois, félicitations, c'est un super beau travail. J'espère te revoir l'année prochaine. Salut!

Jury Je tiens également à faire une mention particulière et même deux à Katia ainsi qu'à Zelia qui sont tous les deux en fait des participants qui n'avaient jamais ouvert D5 Render au moment en fait de participer au défi donc ils ont profité de l'événement pour sortir de la zone de confort et se plonger finalement dans l'aventure sans avoir aucune connaissance technique sur D5 Render.

Jury Donc c'était la première fois qu'ils ouvraient le moteur de rendu et aussi parce qu'ils ont une configuration matérielle qui est extrêmement faible par rapport aux recommandations minimales recommandées pour utiliser D5 Render.

Jury Donc étant donné que vous aviez un score le plus bas par rapport aux autres participants, je tenais à le mettre en avant, parce qu'il faut remettre les choses dans leur contexte, et pour ça vous avez beaucoup de mérite.

Jury En ce qui concerne le visionnage, je te souhaite un agréable moment, j'espère que tu as pris du plaisir sur ce format vidéo, si jamais c'est quelque chose que tu veux voir de nouveau apparaître pour les années suivantes, et bien sache que ça me fera un plaisir de refaire ce type de vidéo-là. Il faut savoir que c'est un travail titanesque, ça m'a pris plus d'un mois en fait de création, d'organisation, etc.

Jury Donc si c'est quelque chose qui t'intéresse, si tu as envie aussi que je continue à faire ce format-là vidéo pour les défis suivants, n'hésite pas à m'en faire part dans les commentaires, ça me motivera et ça me permettra de savoir si je vais dans la bonne direction. Donc attention, roulement de tambour pour le gagnant. Félicitations à toi Ronan, c'est un travail remarquable.

Jury Je vais donc prendre du plaisir à te mettre en avant au travers de l'interview et puis je te dis à très bientôt justement pour l'accompagnement VIP puisque ça va être un plaisir de t'accompagner et t'aider dans la partie entrepreneurial aussi bien que pour la partie ultra réalisme. Salut! Salut, tu m'entends bien? Ben parfaitement, toi aussi? Moi aussi. Je t'entends bien, je te vois bien. Comment tu vas?

Jury L'autre fois, comme je n'avais pas de webcam, j'avais trouvé une solution avec mon téléphone. Sans réfléchir comme un abruti que j'ai un iPad. Je ne sais pas pourquoi, j'ai buggé. Ça m'arrive aussi, je te rassure. Même beaucoup. Très souvent, trop souvent à mon goût d'ailleurs. Des fois, on est tellement focus, tu vois bien. Oui. Et toi, il est 16h en France? 15H. Ah oui, 15h, c'est ça.

Jury Il me manquait ton retour par rapport à ta participation. Justement, je t'ai fait un petit préparatif de quelques questions. Comme ça, on a environ à peu près 30 minutes pour échanger.

Jury Donc déjà, premièrement, je voulais te demander, Toi, par rapport à ta création globale, donc par rapport justement à la scène que tu as créée et que tu nous as partagé pour le défi, ça a été quoi ta plus grosse difficulté, les difficultés techniques que tu as rencontré?

Jury Les difficultés, on va dire les deux grosses difficultés, c'était que j'ai eu les yeux plus gros que le ventre et la folie des grandeurs au niveau de la création du terrain. Et puis même de la création du projet, de la maquette en elle-même, parce que j'ai voulu faire quelque chose de relativement conséquent et relativement fourni.

Jury Et je n'ai pas pu utiliser, je ne sais pas, j'ai utilisé 30% du potentiel du contexte de la maquette en elle-même, que ce soit l'architecture en elle-même et le bâtiment.

Jury Je me suis rendu compte que j'avais beaucoup trop de matière. et puis même après au delà de ça au niveau du montage j'avais produit plus que nécessaire et ça a été hyper dur de sélectionner je garde ce plan là, celui là je le mets à la poubelle, ah c'est dommage je l'aimais bien mais bon faut faire des choix pour que ça dépasse pas la minute donc moi au début je pensais plutôt J'ai payé beaucoup de matière pour pouvoir en avoir sous le pied et puis arriver à faire une minute correcte et je me suis trouvé à galérer justement à devoir faire des choix de ce que j'allais garder ou pas et que j'avais finalement trop de matière.

Jury Donc c'est vrai que j'ai passé beaucoup de temps sur la maquette, déjà que j'ai voulu réaliser moi-même. Je suis vraiment parti d'une esquisse etc. comme par rapport à mon A ma reconversion, je suis donc plutôt dans la partie architecture et réalisation des plans, maquette 3D des plans. Donc c'est vrai que j'ai voulu créer moi-même la maison, l'architecture. Et tout ça pour dire que... Ben voilà.

Jury Que j'ai voulu créer tout ça. Je sais plus, j'ai perdu le feed, je voulais dire un autre truc. Ouais, t'as voulu en faire beaucoup, puis t'avais beaucoup de matière et t'as voulu partir de A à Z, tout faire toi-même.

Jury C'est ça, donc je suis parti vraiment esquisse papier, après maquette Revit, et puis après j'ai peaufiné dans SketchUp ma maquette pour ajouter vite fait du détail à la volée parce que Revit n'est pas fait pour ça. Et puis la moindre extrusion, le moindre chemin à suivre, suivez-moi, ça n'existe pas dans Revit, donc il faut passer ta ligne de chemin, mais c'est pas fait pour ça, entre guillemets.

Jury C'est pas fait pour produire du détail vite fait, donc ne serait-ce que des plaintes ou des décrochés, des chanfreins des voilà peu importe c'est beaucoup plus simple dans SketchUp donc c'est pour ça que j'ai utilisé ça comme ça et SketchUp bah j'étais limité au niveau du terrain que je voulais faire quoi parce que je voulais vraiment un terrain assez travaillé avec une maison encastrée par rapport surtout par rapport au cahier des charges du défi en lui-même où donc j'ai voulu incruster dans la roche et dans une à flanc de montagne quoi, et donc c'est là que je suis parti à regarder des heures de tutoriel de Blender et compagnie, télécharger les plugins gratuits de Blender qui permettent de générer des terrains facilement quoi.

Jury J'ai même essayé entre guillemets le fameux Gaia, je sais pas si tu connais. Ouais je l'ai téléchargé dernièrement, je l'avais jamais testé mais c'est pas mal. C'est génial. Bon, faut que je le recreuse, j'ai laissé ça de côté pour le défi. Parce que c'est vrai que tu peux créer, en plus, tu peux créer tes maps avec tes 8 maps et compagnie et tu peux distribuer ton scatter après.

Jury Bon, c'est un super outil, c'est génial, mais je pense qu'il faut bien l'apprivoiser parce que, tu vois, t'as le système de nodes et tout aussi à comprendre au niveau de l'érosion des fleuves, des matériaux, c'est génial. mais voilà, je reviendrai dessus plus tard. Donc j'ai fait ça avec Blender et puis avec des assets de Megascans, ni plus ni moins.

Jury J'avais mon workshop avec Quixel Bridge et puis je pouvais apporter facilement dans Blender mes petits rochers. Et puis j'ai créé ma montagne, etc.

Jury Et j'ai fait aussi de cette manière-là parce que sur la maison, il y a un plan, on le voit bien, t'as un décroché en béton où tu vois qu'il est vraiment taillé dans le rock et du coup il fallait que je sectionne cet asset de Megascans, il fallait que je le sectionne pour qu'il n'y ait pas la partie de rocher visible qu'on voit à travers.

Jury Donc c'est là que Blender m'a servi parce qu'en Edit Mode j'ai pu sélectionner les faces et puis etc que je voulais pas et les couper donc j'ai pas trouvé d'autres solutions c'était beaucoup trop lourd pour importer dans SketchUp surtout avec un niveau de détail avec un load acceptable et d'ailleurs j'ai eu des soucis et j'ai dû refaire pas mal de choses justement au niveau de ces assets là parce que dans Blender j'ai pas fait gaffe au début je l'ai téléchargé en en qualité max.

Jury J'en ai mis un, j'en ai mis deux, j'en ai mis dix, etc. Blender, il arrivait à peu près à suivre, mais il n'y a pas d'optimisation.

Jury Mais D5 Render, il a dit non. arrête là t'abuses je sais que je suis magique mais là faut pas exagérer quand même donc j'ai dû voilà retrouver la bonne manie prendre du load 0 qui m'a vachement allégé la maquette et puis qui a permis d'avoir quand même avec la texture adaptée à load 0 d'avoir un truc quand même super chouette et c'est pour ça qu'on voit sur il y a peut-être des petits gros plans sur la roche où on voit qu'il y a un petit peu de peut-être un petit manque de définition par endroit mais voilà globalement c'était là un peu la grosse difficulté c'était ça c'était le terrain et puis le et puis l'optimisation et la stabilité dans D5 parce que j'avais un projet qui était vraiment lourd à la fin et j'avais du mal à...

Jury Malgré que j'avais tout classé par calque, j'ai mis un. Organiser, pouvoir masquer ce que j'ai besoin de masquer, mais les exports vidéo étaient quand même assez conséquents entre guillemets. Si ça avait été avec Lumion, je me serais pendu je pense, parce que D5 est quand même super fort en temps d'export, en qualité-prix on est quand même bien.

Jury Donc voilà les difficultés, c'était surtout le terrain et l'optimisation du projet en lui-même, que ce soit Blender ou SketchUp ou D5. Dans Blender j'ai pas utilisé le D5 LiveSync j'étais toujours dans SketchUp et j'ai exporté de Blender avec le plugin D5 qui est génial. tout comme il existe en 3DS.

Jury C'est vrai que c'est super parce que ton asset 3D, tu l'exportes de ton logiciel vers le format D5 et c'est tout de suite... ça marche super bien quoi. Donc mon terrain, je l'ai exporté tel que. D'accord. C'était cool et puis j'ai voulu faire un... j'ai voulu faire un scatter un peu personnalisé, toi, avec le scatter de D5. Tu sais, tu peux faire tes maps.

Jury Donc c'est vrai que je l'avais pris dans Blender, mon terrain en vue de dessus, sans perspective. J'ai fait une capture d'écran, je l'ai mise en Photoshop et puis j'ai peint les zones que je voulais distribuer au niveau de mes différents scatters.

Jury Et après, du coup, j'ai intégré la custom map dans D5 et ça m'a permis de répartir mon scatter pour ne pas avoir à faire de la brosse et compagnie, même si j'ai beaucoup utilisé pour des petits détails ponctuels, mais on va dire que le gros a été généré par cette map-là.

Jury Donc c'était cool de tester des trucs, regarder plein de tutos, d'essayer de voir la bonne façon de faire les choses et puis d'apprendre plein de trucs. C'était passionnant pour ça. C'est drôle que tu me parles de ça parce que c'est quand même une fonctionnalité avancée. Puis je l'ai incrémenté dernièrement sur mon système de coaching, etc. Et toi, du coup, t'es tellement avancé que...

Jury Je vais le dévorer, je vais le dévorer. Non, non, non, non, arrête. Je vais le dévorer. Non, mais c'est vrai que quand j'ai commencé, parce que j'adore les environnements, j'adore les paysages, j'adore la nature et le côté de le reproduire fidèlement et réalistiquement en 3D, je trouve ça passionnant. J'adore les super environnements et Blender a été super fort pour ça.

Jury J'ai regardé pas mal de tutos. et quand j'ai vu ces histoires de weight paint et de hauteurs différentes en fonction de la pente du terrain que. Tu peux attribuer par agilisoir, il faut. Que je fasse un truc comme ça donc j'ai pas réussi à générer directement la... j'aurais voulu exporter justement cette 8 map de blender de mon terrain en lui-même mais j'ai pas réussi.

Jury Si j'arrive à trouver la solution, je suis preneur parce que je suis dessus en ce moment, je n'ai pas trouvé. On m'a dit qu'il faut la cuire. Il y a un système à faire. Je suis en train d'apprendre ça aussi.

Jury Mais du coup j'aurais voulu pouvoir exporter ça pour l'importer en custom map dans dessin, ce que j'ai pas pu faire, donc du coup plan B, j'ai fait un screen et puis je l'ai peint moi-même dans photoshop et ça fonctionne très bien, il n'y a pas de soucis. Et là encore on était en 2.8. Avec la 2.9 de dessin, la fonction terrain et tout c'est dingo. C'est dingo.

Jury Tu arrives à avoir un ordre d'idée en moyenne, du temps global et approximatif que ça a pu te prendre? Le défi? Oui, puis la conception en elle-même, de ta phase de modélisation jusqu'à la partie rendue, ou encore mieux si tu arrives à dissocier les deux. Le truc, c'est que j'ai passé énormément de temps.

Jury Si jamais je mets tout à bout, plus la réflexion, plus les essais, les erreurs, regarder des tutos, vraiment tout ce qui était lié au défi, on est à trois chiffres. J'ai passé vraiment un temps faramineux. Heureusement d'ailleurs que tu avais modifié le timing de participation au concours, parce qu'à la base, j'étais super intéressé, surtout le brutalisme, ça me parlait.

Jury Et après, quand j'ai vu que tu avais prolongé, j'étais super content. J'ai dit en plus, tu as bien prolongé, donc il y a le temps de faire un truc chouette. C'est vrai que je me rappelle, j'avais commencé tout début août, mais j'y ai passé mon mois d'août complet, tous mes temps libres, etc. Je voulais vraiment m'impliquer à fond aussi, parce que ça m'intéressait. et puis je voulais...

Jury Mais bon, voilà, la réalisation en elle-même, je veux dire, en esquisse, création de maquettes, juste l'esquisse, la réflexion, j'ai dû passer peut-être un jour ou deux à vraiment peaufiner mon idée. La modélisation pure et dure dans Revit, j'ai dû passer 8, 10 heures, un truc comme ça. Je dirais une grosse, grosse journée.

Jury Après, tu rajoutes quasiment presque quasiment le double dans SketchUp pour ajouter les détails, ajouter les luminaires, des choses que je voulais, essayer des trucs, en enlever d'autres. Mais ouais, on est sur un... On est sur des gros chiffres. Ça ne m'étonne pas, c'est normal. Et puis, je trouve que par rapport au...

Jury Parce que quand on regarde ta réalisation, qui est superbe et qui est encore une fois, bravo par rapport à ça, parce que c'est un super beau travail. C'est vraiment remarquable. Puis c'est à l'unanimité aussi bien d'un point de vue des personnes qui ont voté que le jury. On a tous été sous le charme. Ça fait plaisir comme retour, c'est clair. J'ai tout fait pour, entre guillemets. J'ai tout fait pour.

Jury T'en as chié, mais ça a apporté ses frics. Ouais, mais j'aime bien en chier un peu. On est un peu maso, on aime bien souffrir et sortir de sa zone de confort, c'est cool. Surtout dans ce genre de domaine, c'est important, je pense.

Jury Comme le dit Julien, qui est un des membres du jury, il m'avait dit justement au début, parce que quand il m'a initié à la 3D, il m'a dit de toute façon, l'infographie 3D, c'est aller 70-80% de réflexion, de résolution des problèmes, de chercher comment résoudre telle ou telle chose, créer telle chose, optimiser telle chose. Puis après, en effectif, en créatif, tu as 20-30% réellement. Je suis tout à fait d'accord.

Jury Plus ça va et plus je m'en rends compte. C'est ça qui est agréable aussi, je pense que dans notre métier, c'est ce genre de choses-là qu'on aime bien, c'est toujours à la recherche, les logiciels évoluent constamment, les technologies aussi, donc c'est un mix entre adapter son ordinateur, son workflow, aussi à ses besoins, son activité, aux demandes du client.

Jury Et puis, grosso modo, juste pour compléter au niveau des timings, à mon avis, dans D5 Render, tu rajoutes la même chose à peu près, je dirais que j'ai passé facilement J'ai passé beaucoup de temps, mais en réel, si je devais tout refaire à la suite, oui, dans D5 Render, j'ai passé deux jours. J'ai passé une bonne quinzaine d'heures, je pense. Une bonne quinzaine d'heures.

Jury Après, les exports, ça s'est fait plutôt bien. Je mettais ça le soir. Je préparais tous mes rushs et puis je mettais ça à exporter. Il y a eu quand même quelques heures d'export, mais ça, ça s'est bien passé, j'ai pas eu de soucis.

Jury Si, il y avait un truc qui m'a bien embêté, c'est que comme j'avais une scène qui était quand même assez chargée, et même au niveau de mes textures, tu vois j'avais des textures peut-être un peu trop haute qualité par endroit et en fait j'avais la... genre là, certains rush ça faisait que la première seconde et d'autres c'était pendant tout le rush j'avais la texture qui n'était pas finie de charger donc tu vois en mode preview tu vois ce que je veux dire?

Jury Ah ça m'a arraché les cheveux donc j'ai réussi à la fin mais j'ai dû ré-exporter pas mal de fois les mêmes séquences Parce qu'elle n'arrivait pas, quand D5 changeait de scène, pour passer de la scène B à la scène C par exemple, la texture n'avait pas le temps de se charger, il faisait l'export du rush et je me retrouvais avec une caillasse toute pixelisée. J'ai jamais eu ce problème là.

Jury Mais là je pense qu'on est clairement sur un souci d'optimisation de ma part au niveau de la maquette et au niveau du poids global du fichier. Ça se peut aussi que tu fais ton rendu sur un SSD ou sur un disque dur normal? Je suis tout en SSD, ouais. Ça ne m'est jamais arrivé, mais c'est intéressant. Tu pourras d'ailleurs le mentionner, ce genre de problème-là.

Jury Moi, ce que je fais, c'est que je regroupe tous les problèmes que les membres rencontrent, puis j'en fais des tests. Et si je trouve une solution adaptée, je la propose. Ce qui fait que souvent, les personnes, quand elles rencontrent les mêmes problèmes, elles peuvent se référer directement sur le poste concerné. carrément.

Jury Puis pour finir, le montage aussi, j'ai passé du temps sur le montage parce que je voulais vraiment avoir un effet cinématographique au niveau de l'animation. Je vois souvent des belles animations au niveau des matériaux, des textures, des lumières et tout, puis la caméra elle est Elle ne met pas en valeur le truc, elle bouge beaucoup trop vite, les plans de caméra, les focales, il n'y a rien qui va bien.

Jury Et moi, comme je te le disais l'autre fois, j'aime beaucoup la photographie, j'en ai fait un peu. J'aime beaucoup les films, autant pour la qualité de l'histoire que pour une belle pellicule sur un film, je trouve ça cool. Donc c'est vrai que je me suis beaucoup inspiré de ça, j'ai trouvé quelques bonnes sources d'inspiration sur YouTube.

Jury Pour ça, justement, bien placer tes caméras, faire des petites transitions toutes douces. Donc voilà, j'ai vraiment cherché à avoir ce rendu-là, quoi. Et puis qui collait bien avec le thème. En plus, le petit côté poétique, etc. Je voulais un truc vraiment très doux dans les travaux. Et c'est pour ça que j'ai fait vraiment dans ce sens-là.

Jury Donc le montage, c'est vrai qu'il a pris un peu de temps aussi de bien sélectionner, trouver la musique qui allait bien, des petits bruitages d'oiseaux au début, et puis le côté post-prod où vraiment retoucher la pellicule pour donner ce côté un peu patiné d'un film, etc. Donc c'était un point qui était important en tout cas pour moi, la post-prod. J'étais en train d'exporter les rushs, j'étais déjà en train de...

Jury J'étais dans la dope première en mode ça va être trop bien, je vais le mettre là, là, je vais le faire comme ça. La mise en avant, mettre un petit titre, tu vois, incruster des petits détails qui me tenaient à cœur de faire le mieux possible du début jusqu'à la fin quoi. Et c'est vrai que j'aime bien dans ce boulot-là, ce que j'aime bien aussi, c'est de tout faire.

Jury De A à Z, tu fais un projet, je trouve ça super cool. Tu fais le côté inspiration, recherche de références, tu modélises. Après, tu as tout le côté texturing et tout, puis tu fais tes exports. Ton montage, c'est cool. C'est vraiment le bundle complet. C'est ça qui était passionnant dans ce défi.

Jury Ah bah écoute, tu verras par rapport au logiciel de montage, moi j'ai longtemps utilisé aussi Première Pro pour l'étalonnage, le montage, etc. Qu'est-ce que j'ai utilisé? Puis finalement, mon cœur s'est porté dernièrement depuis un an et demi sur DaVinci Resolve qui est je trouve meilleur en tout point pour mon utilisation en tout cas pour ma part. Mais t'es loin d'être le seul à le dire.

Jury Je ne me reverrais pas repartir en arrière et puis je ne comprends pas qu'un logiciel comme ça soit gratuit et de base avec toutes les fonctionnalités qu'il a. Alors moi j'utilise la version pro pour justement faire du compositing parce que je vais me faire taper dessus par tous les membres qui sont pro After Effects parce qu'After Effects ça reste quand même un mastodonte.

Jury Mais je voulais retrouver le côté technique de After Effects. et le côté Adobe Premiere Pro pour le montage vidéo, mais tout groupé en un pour faire du compositing avec des séquences, des animations de séquences vidéos, en forme d'images de séquences, enfin séquences d'images plutôt, regroupées dans des dossiers pour faire du compositing avec l'alpha, des choses comme ça.

Jury Et ça, ça a été fait de façon très intuitive et puissante dans DaVinci Resolve. Et donc d'un point de vue de gestion des couleurs, c'est une palette, un éventail de possibilités créatives qui est quand même assez impressionnant. Blackmagic Design, ils sont assez forts, ils sont balaises. Donc on verra ça ensemble, au moins je pourrais t'apporter ce côté-là.

Jury De toute façon, voilà, moi je me suis dit on va peut-être pas abuser et puis apprendre DaVinci pour faire le montage du défi, même si... Bon, j'ai utilisé les outils que je connaissais, première pro, mais je sais que... Voilà, je sais que mon prochain projet que j'aurai à faire, prochaine chose que je ferai en animation vidéo, en montage, je passerai sur DaVinci, c'est clair.

Jury Ouais, tu verras, en fait, ça se peut que Premier Pro, tu le préfères pour X raisons, comme par exemple des templates que tu peux acheter à droite, à gauche, et puis qui sont fonctionnels sur Adobe, qui te font gagner un peu d'activité, puis que tu ne pourras pas retrouver chez DaVinci. Mais au moins, tu peux faire une transition douce progressivement. Ouais, tout à fait. C'est Victor qui l'a utilisé aussi pour...

Jury Victor Duguay qui a utilisé Davinci justement, j'ai vu dans son poste là, il en a marre d'Adobe Premiere et puis il m'a confirmé, j'ai discuté un peu avec lui, il m'a confirmé qu'il est vraiment chouette Davinci. Non super, il est très très très puissant, très stable. Pour l'instant actuellement j'ai aucun crash avec lui. C'est cool.

Jury Puis ce côté système nodal quoi, comparé au système de calque, je pense que ça en termes de visibilité globale du projet, tu dois y voir beaucoup plus clair quoi. Ouais, ouais, c'est vrai. Fusion est puissant.

Jury Puis alors ce qui est génial, c'est que moi qui suis très porté, et toi aussi du coup sur le côté sonore, c'est qu'il est capable d'importer et reconnaître automatiquement ton dossier de VST, VSTi, donc VST, je sais pas, mais VST, donc tu peux mettre tous tes compresseurs, tous tes machins que t'as achetés, il te reconnaît tout, puis tu peux faire du mastering audio avec et tout. Ah, excellent! Ah ouais, d'accord.

Jury C'est assez incroyable. Ah cool, cool. Ça, je ne le savais pas. Donc ok, alors je vais enchaîner avec les autres questions que je t'avais mis de côté. Je vais maintenant m'orienter un petit peu plus sur ton parcours professionnel, pour parler de ta spécialisation tout à l'heure, donc pour mettre un petit peu plus en avant que les personnes qui regardent la vidéo puissent comprendre d'où tu viens.

Jury Et puis pour des personnes qui seraient intéressées à travailler, collaborer avec toi pour X raisons sur quelques dimensions que ce soit, puissent comprendre mieux un peu ton service et à qui tu t'adresses pour d'éventuelles collaborations au futur et mettre en avant ton entreprise. Donc je te laisse me raconter un peu tout ça au feeling.

Jury Comme je t'avais expliqué quand on avait discuté la dernière fois, moi j'ai une expérience de terrain dans le bâtiment. J'ai à peu près 17 ans d'expérience en maçonnerie, menuiserie, couverture, etc. Pas mal de choses. J'ai déjà construit des maisons, pas tout seul entièrement, mais je vois vraiment comment c'est fait à ce niveau-là.

Jury Et du coup, il y a quelques années, par rapport à un souci de santé, j'ai dû penser à la reconversion. De toute façon, ça tombait bien parce que j'en avais un petit peu marre, au bout d'un moment, de me salir les mains. Je voulais vraiment passer à autre chose. De toute façon, je n'avais pas le choix puisque physiquement, je n'avais pas envie de me flinguer plus.

Jury Le dernier boulot que je faisais, c'était d'installer des poêles et des cheminées. Je montais sur les toitures. Il y avait des situations qui étaient parfois dangereuses. Quand t'as 40 ans, t'es papa, tu commences à voir les choses un peu différemment, tu te dis, on va peut-être penser à la suite, quoi.

Jury Et donc, après une période de réflexion qui était quand même un peu compliquée, parce que c'était pas évident de tout remettre en question, mais du coup, j'ai pris du recul, j'ai fait un bilan de compétence, j'ai essayé de voir vraiment ce qui me plaisait, donc à savoir l'informatique, vraiment au sens large, depuis tout le temps, Depuis tout le temps j'ai un ordinateur dans ma chambre, j'adore trifouiller des logiciels, que ce soit le graphisme, la musique, j'ai toujours fait ça.

Jury Donc je suis super content aujourd'hui de pouvoir y revenir. Et puis donc j'ai découvert cette formation de dessinateur en bâtiment. Donc voilà, la modélisation, le 3D, l'architecture qui me plaît depuis tout le temps aussi.

Jury Et puis mon expérience de terrain que j'ai pu appliquer justement dans ce domaine-là, je trouvais ça pertinent. d'apprendre et de faire une reconversion en dessinant des maisons après en avoir construit pendant des années. C'était cool, j'avais le jargon, le vocabulaire, des choses qui m'ont quand même bien aidé. Et puis la formation a duré six mois, et au bout d'un mois et demi, j'ai commencé à découvrir les rendus.

Jury Donc j'ai découvert Inkscape, j'ai découvert tout ça, Twinmotion, et puis voilà. Et ça n'a pas arrêté depuis. Je suis devenu mais mordu de large vise, mais comme c'est pas permis. Donc j'adore, je m'y suis mis à fond pendant ma formation. Tous les soirs, je traînais sur YouTube jusqu'à 1h, 2h du matin à regarder des vidéos, de voir ce qu'on pouvait faire avec tel ou tel logiciel. Et ça n'a pas arrêté depuis.

Jury Et déjà en formation, j'étais déjà rendu à faire des rendus 3D pour les projets qu'on faisait. Et c'était cool, ça me plaisait déjà, plus que la réalisation de maquettes, plus que les plans. J'adore modéliser, j'adore modéliser à partir de plans 2D, ça c'est génial, j'adore vraiment modéliser, j'adore ça. Et puis quand t'amènes au rendu après, c'est extra. C'est vraiment extra. En tout cas, tout ça pour dire que...

Jury Donc ça, ça s'est terminé au mois d'avril dernier. Donc j'ai quand même l'architecte avec qui j'étais en stage pendant cette formation qui m'a gardé en collaboration ponctuelle parce qu'il a carrément adoré mon boulot, il avait des beaux rendus, il était super content. Donc on continue à collaborer ponctuellement mais sur des dossiers intéressants.

Jury Puis lui c'est cool parce qu'il est quand même dans le milieu haut de gamme on va dire, donc c'est des jolis projets. C'est des maisons de 350 m², des trucs cools, avec des jolis budgets, des jolis matériaux, donc c'était chouette à mettre en avant. C'était chouette à modéliser, c'était chouette à mettre en avant. Et il y a d'autres jolis projets à venir avec lui, notamment une extension sur un hôtel, c'est cool.

Jury Il y a des trucs chouettes. Donc là, il y aura certainement pas mal de rendus à faire, certainement de l'animation aussi. Donc on continue à collaborer comme ça ponctuellement. Et du coup, pour pouvoir le facturer légalement, etc. Donc je me suis mis à mon compte. J'ai créé mon entreprise il y a un mois. Je vais avoir un début d'activité à janvier 2025.

Jury Et donc là, voilà, ça y est, je me lance en freelance pour faire de la sous-traitance dans le domaine de l'architecture au sens large, c'est-à-dire que Idéalement, et à long terme, j'aimerais bien pouvoir vivre exclusivement de l'infographie 3D, des rendus, de l'animation, de la réalité virtuelle, des maquettes interactives, peu importe sous quel domaine.

Jury Mais toute la partie modélisation de maquettes, réalisation de dossiers de permis de construire, etc., j'en ai fait plein et j'en ferai d'autres avec plaisir en tout cas. Et après, on verra, suivant le flux de demandes, comment ça évoluera.

Jury Si un jour je peux me permettre de refuser les demandes de dossiers de permis de construire parce que j'ai déjà largement assez de bouts en infographie 3D pure et dure, je serais satisfait. Mais si je n'arrive pas à ce niveau-là, je serais quand même satisfait parce que je suis content de ce que je fais actuellement. Je le fais avec plaisir, avec passion.

Jury Quand je me mets sur mon ordi, que ce soit dans D5 pour peaufiner une texture ou que ce soit dans Revit pour tracer des murs, ça me plaît. Ça me plaît, donc je suis content de.

Jury Choix de reconversion et c'est cool puis je le trouve je le trouve cohérent par rapport à mon passif et puis par rapport à mes passions personnelles moi que j'ai depuis longtemps donc c'est cool de pouvoir regrouper plein de trucs comme ça dans la même boîte ouais carrément. Carrément c'est chouette Ça me parle bien ton histoire. Du coup, par exemple, nous ensemble, c'est quoi qui te ferait rêver d'avoir atteint...

Jury Quelle est la sphère sur laquelle t'aimerais avoir de l'aide? Ce serait plutôt la partie développement entrepreneurial parallèlement à améliorer en fait... Parce que t'as déjà un très bon niveau en termes de visualisation 3D, donc peut-être atteindre l'ultra réalisme et puis après...

Jury Je suis hyper exigeant avec moi-même depuis tout le temps, des fois trop, le côté très perfectionniste, donc je ne me satisferais jamais du niveau que j'ai. Je voudrais toujours aller plus loin, tant qu'il y en a qui peuvent le faire et qui le démontrent par images ou vidéos, j'aurais envie d'aller frôler cette qualité, parce que ça me... Toujours plus, toujours plus. J'adore ça.

Jury Il y a vraiment toute la partie technique. Il y a une partie aussi productivité, organisation de workflow, organisation de dossier. Même si je suis quand même très propre sur mon ordi, ça peut être cool d'avoir des exemples. Comment tu gères tes assets 3D? Est-ce que tu utilises un logiciel tiers, ce style connecteur que j'utilise pour mes textures? Comment jongler?

Jury Tu as tous tes assets, tu as du FBX, du DAE, du 3ds Max... que tu fais pour ne pas perdre trop de temps, on va dire, dans les méandres, les reconversions, etc. de fichiers, parce que c'est directement lié à la productivité, de toute façon. Quand tu as une belle bibliothèque D5 de matériaux et d'assets 3D qui est bien prête, ben voilà, tu peux dérouler, tu fais du drag and drop et ça y va.

Jury C'est vachement intéressant à mettre en place. Je pourrais te partager, parce que moi, bien entendu, je n'ai pas la prétention d'avoir la meilleure méthode, je suis même très perfectible. Il y a plein, surtout dans nos. Domaines, il y a plein de façons. De faire les choses. Mais par contre, ce que je partage, c'est quelque chose qui a fonctionné pour moi dans des agences d'architecture en tant que salarié.

Jury Donc avec des très hauts volumes de commandes, 300-350 projets annuels, on parle là quand même. Donc pas moi, mais l'agence. Et donc forcément, il faut apprendre à optimiser et arrêter de se concentrer sur les détails, sur les textures, comme j'aimais bien faire.

Jury La conversion aussi, il faut que ce soit universel, il faut que ce soit à la fois fonctionnel pour toi, pour tes calculs de travail, sans dénaturer la volumétrie de l'architecte, sans dénaturer aussi la focale.

Jury Parce qu'au début, j'avais une approche photographique, J'avais pas assez de connaissances par rapport à la focale, quels sont les meilleurs focales pour des visualisations intérieures, pour des visualisations extérieures. Tout le monde parle à chaque fois sur SketchUp, 35mm, 35° ou machin, peu importe.

Jury Mais en fait, en applicatif, t'as toujours une contrainte qui fait que soit t'as pas assez de recul, soit ci, soit ça. Quel était finalement le meilleur workflow?

Jury Je me suis rendu compte, à force d'essais et d'erreurs, qu'à un moment donné, les architectes venaient me faire une petite tape sur l'épaule, technologues ou autres, et ils me disaient « Ah bah écoute, là je sais pas ce que t'as fait, mais tu déformes vraiment moins ma volumétrie, j'aime vraiment ça. » Du coup, je savais que ça, c'était tel focal qui lui plaisait, etc.

Jury Donc progressivement, j'ai réussi à trouver le workflow qui fonctionne comme ça.

Jury Et pour la conversion, j'utilise des fois des logiciels qui sont un petit peu payants, qui au début ça fait un peu chier parce que tu te dis « Merde, je me rajoute un workflow, je me rajoute une étape, je me rajoute un coût sur la chaîne de production. » Mais comparativement au temps qu'il te fait gagner, plutôt que, par exemple, passer par Transmutr où tu fais un import d'un, par exemple, d'une literie à haut, fort volume de polygones, comme tu disais, LOD, qui fait que ça mouline, ça mouline, ça mouline, puis des fois ça crash, puis t'en as marre de ça, ça maintenant c'est...

Jury Il y a des façons de faire pour plus que ça n'arrive, donc qu'on passe plus par SketchUp. C'est ça. Voilà, moi j'ai une façon de travailler que je pourrais te partager, puis après toi tu pourras l'adapter aussi, puis j'apprendrai sûrement aussi de la tienne, parce que des fois je... Même s'il y a des personnes qui sont débutants que j'accompagne, ils m'apprennent des choses parce qu'ils ont une vision.

Jury Plusieurs cerveaux valent mieux qu'un, comme on dit. Ouais, mais carrément, c'est... Donc, c'est ça. Tout seul, on va plus vite. Ensemble, on va plus loin. Mais c'est... Exact. Dans ce domaine-là, il faut partager, quoi. C'est ça qui est génial. De ne pas garder pour soi les petits tips. C'est des trucs qui marchent bien. Ça fait plaisir de le dire aux autres, quoi. C'est cool, donc... Ouais, carrément.

Jury Mais ouais, je reviens là-dessus. C'est vrai que le SketchUp, c'est... C'est le point négatif, entre guillemets, si tu peux vite saturer une maquette. Et ça m'est déjà arrivé jusqu'à m'arracher les cheveux, c'était affreux. J'avais beau purger et tout, t'as l'impression que ta maquette est quasiment foutue, tellement il y a de choses dedans.

Jury J'ai vite arrêté d'importer des lits et des belles choses à haute texture dans SketchUp, ça c'est fini, j'ai bien compris. Je garde vraiment le sommaire, les petits luminaires, les choses comme ça qu'on peut modéliser à la volée, c'est hyper cool SketchUp pour ça. Tu peux faire quand même des belles choses sur des objets rapidement, tu fais vite une extrusion, un machin, tu mets un bevel, un arrondi, c'est vite fait.

Jury Il y a le côté, et ça me fait repenser justement à ce que tu me disais avant, tout ce qui touche aux textures et au mapping des textures. Et ça je galère encore dans SketchUp, j'ai trouvé quelques plugins, mais vraiment à faire du mapping correctement de la texture appliquée sur un objet, ça c'est un truc que j'ai besoin de travailler. On regardera ça ensemble.

Jury Je sais ce que c'est du unwrap, du UV mapping dans Blender et compagnie. J'y ai un tout petit peu touché, mais c'est quelque chose que j'aimerais beaucoup développer pour déplier correctement une texture sur tel ou tel objet.

Jury Alors le dépliage correct, SketchUp lui connaît pas, il y a des plugins pour ça, mais en fait, si tu veux, pour vulgariser un peu la chose, SketchUp, c'est un peu le logiciel enfantin qui te permet de faire des choses facilement. pour ne pas te faire des nœuds au cerveau.

Jury Mais dès que tu veux rentrer dans un logiciel plus avancé comme 3ds Max ou Maya ou des choses comme ça, qui eux fonctionnent avec une logique de l'infographie 3D qui est beaucoup plus universelle et dans les standards de l'industrie, on se rend compte vite que SketchUp, il fait de la merde. Sauf qu'il fait de la merde, mais il la mange et il la reconnaît sa merde. Donc pour son infrastructure, c'est OK.

Jury Puis je ne suis pas en train de dévaloriser SketchUp parce qu'il est extrêmement puissant de par son côté enfantin justement. Mais c'est que sa logique est différente pour justement aller à l'essentiel.

Jury Les développeurs ont pensé, Trimble, bon ils ont racheté après, c'est pas eux qui ont développé la chose, mais ils ont pensé la chose pour l'optimiser depuis la version 2024, qui d'ailleurs a sensiblement beaucoup de problèmes, mais est capable d'importer un plus haut niveau de polygone pour répondre à la problématique de l'UV. Mais en fait, il n'y en a pas vraiment.

Jury Il y a un UV dans le sens où il va y avoir des coordonnées de placement Pour les personnes qui nous écoutent, on parle un peu dans notre jargon technique, mais les UV, c'est un patron, c'est ce qui nous permet de positionner les textures sur les objets.

Jury Et ensuite, quand on récupère cet objet-là dans d'autres logiciels, garder la même position de la texture au bon endroit, sur la même volumétrie 3D, c'est vulgairement parlant, c'est ce qu'on appelle un UV. Et donc pour qu'il se place au bon endroit, il y a des plugins dans SketchUp, il y a plusieurs options. Et quand on l'ouvre après dans 3ds Max et qu'on déplie l'UV, on voit que l'UV est dégueulasse.

Jury Par contre, il fonctionne très bien dans SketchUp. Moi je pense que ça suffit pour nos besoins en archviz. de productivité, de volume, et même pour créer un portfolio, même pour des clients, ça suffit largement. Après, dès que tu passes, par exemple, comme Julien, sur un côté cinématographique et tout, là, ça devient un peu plus compliqué. Blender, ça vaut plus la peine pour faire un dépliage UV.

Jury Il y a même des plugins externes qui sont indépendants, qui s'en sortent très bien par rapport à ça. Mais on n'a pas besoin de se faire des nœuds au cerveau. On n'a pas besoin, nous. Je suis entièrement d'accord. Je visais ça même plus dans un sens personnel, connaissance, moi, pour, voilà. appliquer un truc correctement.

Jury On a quand même dans D5 l'option de triplanar dans les matériaux qui fonctionne quand même vraiment bien.

Jury Mais comme c'est quelque chose que j'avais jamais fait dans SketchUp par exemple, d'avoir 15 planches de bois côte à côte et puis que sur chaque champ de la planche de bois je veux pas que la texture elle soit collée répétitivement voilà j'ai dû trouver des plugins des machins pour donner cet effet de Depatternize tu vois, sélectionner toutes mes faces le Depatternize c'est super ça marche bien l'orientation du fil du bois j'ai beaucoup bossé là dessus j'ai découvert énormément de choses mais pour moi c'est vachement important dans la dans la qualité d'un rendu fini d'avoir ce genre de petits détails mis en place parce que sinon moi ça me saute aux yeux directement donc oui donc je me mets à la place de ceux qui regardaient ce que j'allais faire je voulais pas que ça se.

Jury Produise donc Non, c'est propre. Même Julien qui est extrêmement méticuleux et critique. Moi, c'est ce que je dis toujours, les compliments ça motive, ça inspire, mais les critiques ça fait avancer, progresser, du moins les critiques constructives. Donc j'étais assez friand avec lui parce qu'il a l'oeil très critique. C'est lui qui a eu ton projet. Il faut que ça t'aide aussi, tu vois? N'importe quelle personne...

Jury Mais il faut qu'il y ait toujours quelque chose à voir, à dire. Donc lui, il s'est fait un petit plaisir par rapport à ça. Mais c'est vraiment pour aller chercher la petite bête là parce qu'il n'y a. Pas grand chose à dire. C'est cool parce que c'est productif et c'est chouette. J'ai hâte de voir ça.

Jury Ok, bah écoute, merci, je vais pas prendre plus de ton temps, c'est super, sympa le petit échange, je pense que ça va beaucoup plaire aussi aux personnes qui sont intéressées par ton projet, qui ont vu un petit peu comment ça fonctionnait. Est-ce que tu as un site internet, par exemple?

Jury Je le mettrai en description, parce que je vais profiter de cette vidéo-là pour ouvrir ma chaîne YouTube, donc je le mettrai en description sous la vidéo. Je suis pas encore en train de le créer, mais j'ai commencé pas mal de réflexions par rapport à ça, au niveau des typographies. J'essaie d'avoir un truc cool pour me faire un site sympa.

Jury Après je ne suis pas développeur web donc je pense que je vais prendre l'option style Squarespace ou quelque chose comme ça pour me faire un site internet un peu sympa avec mon nom de domaine quand même. mais pour ça il faut un portfolio. J'attends d'être intégré au...

Jury Tu vois, comme je t'ai dit, j'ai pas mal de maquettes qui sont prêtes, soit des maquettes que j'ai faites en plus, soit des maquettes que j'avais déjà réalisées, des maquettes réelles pour l'architecte professionnel, et que j'ai envie de re-rendre un peu plus qualitativement.

Jury Il y a des beaux projets, il y a des belles choses à faire au niveau portfolio, donc j'attends aussi tes... des avis, et puis voilà, au niveau de la sélection des images, etc. J'ai envie vraiment de faire un truc qualitatif, puis un truc qui me ressemble, donc tout est prêt pour le faire, donc il y aura de quoi s'amuser.

Jury Mais pour l'instant, j'ai juste un profil LinkedIn, que je vais lier après à mon profil LinkedIn Pro prochainement, quand j'aurai des images à mettre dessus, et puis un portfolio sur Behance. que je pourrais t'envoyer si tu veux, mais qui est adapté vraiment à mon début de formation, enfin à ma formation de dessinateur, qui est vraiment orientée plan, permis de construire, etc.

Jury Il y a quand même des rendus dessus, mais du coup tout est en train d'être remanié pour vraiment axer le côté ArchViz dans ce que je veux faire et dans ce que je propose. Je mettrai les liens au fur et à mesure, puis au pire j'actualiserai les nouveaux liens pour que les personnes puissent suivre son actualité.

Jury Nous, on verra ensemble parce que tout ce qui est référencement SEO, tout ce qui est positionnement en fait sur les résultats de recherche, tout ça, c'est quelque chose qui m'a passionné pendant des années et qui me passionne toujours. Donc, le côté design graphique et tout, je vais pouvoir t'accompagner pour ce qui est de la charte graphique, création du logo, tout ça. Donc, on verra ensemble.

Jury Tu verras, il n'y a pas besoin de se compliquer la vie. Il y a déjà tellement à faire en fait par rapport à la valorisation d'une offre pour aller chercher une clientèle spécifique, plus haut de gamme, pour avoir plus de marge sur chacun des ventes, moins de volume de vente par mois, comme on en a parlé. Tu écoutes mon podcast donc tu te connais un petit peu.

Jury Je vois tout à fait et puis je suis clairement dans cette, je te le dis directement, je suis clairement dans cette optique-là. Si je peux me permettre de privilégier la qualité à la quantité, c'est exactement mon état d'esprit. On va se concentrer sur la création d'un beau portfolio qui résonne avec la clientèle avec laquelle tu veux travailler.

Jury Ensuite, le référencement SEO pour l'attirer de façon organique et que ce soit eux qui viennent en fait pour te solliciter, plutôt qu'ils fassent du porte-à-porte. Autant dire que comparé à toi, je n'y connais rien au classement SEO. Je vois très bien ce que c'est, je vois à peu près comment ça marche.

Jury C'est tellement important parce que je sais que dans ce domaine, comme dans plein d'autres domaines, je pense que je ne me gourre pas en disant ça. Tu peux avoir des qualités de rendu, on va dire, moyens, normaux, propres, et avoir une belle mise en avant, un bon SEO, une belle page Internet avec des belles typos, un truc joli qui donne envie.

Jury Tu vendras plus qu'un mec qui a une page web des années 2000 avec le texte mal mis à côté avec des images absolument sublimes, tu vois, en mode matte painting, 2, 3ds Max et Corona et compagnie, le haut du panier. Mais le mec, je suis sûr, il vendra moins de volume que celui qui a le bundle, qui a tout mis en avant et qui a un branding cohérent. Je suis clairement dans cette étape-là actuellement.

Jury J'essaie vraiment d'avoir plein de références, plein de trucs pour avoir un truc solide, un ensemble solide et homogène. Le but c'est qu'il y a tellement à faire dans la partie créative en 3D qu'en plus il faut s'additionner après la partie site internet. Le site internet je le vois un peu comme une carte de visite en ligne.

Jury Le but c'est d'être au plus simple possible et c'est avec les années progressivement qu'on va créer une page, une par une, avec une stratégie pour chacune des pages pour aller avancer dans les résultats de recherche ou alors chercher la personne.

Jury Des fois, je fais des pages fantômes, c'est-à-dire qu'elles n'apparaissent pas sur le site internet depuis le menu, mais elles existent toujours dans l'arborescence de la page de ton site.

Jury Ce qui fait que, par exemple, si tu as un designer à l'intérieur qui recherche, je ne sais pas moi, un style particulier d'aménagement intérieur, comme j'appelle les trucs à la mode en ce moment bon bah tu vas pouvoir te placer par rapport à ça par rapport à une zone géographique par rapport à tout un tas de choses qui fait que tu vas attirer cette clientèle là et comme moi par exemple sur mon premier site internet d'infographie des fois j'avais des garagistes qui venaient me chercher parce que j'avais créé je le voyais en fait avec ma page je venais de faire un logo pour un garage je venais de faire un référencement sur cette page là pour en lien avec une carrosserie en fait c'était un logo pour un carrossier et j'avais les ailleurs une augmentation de 50% 25 à 50% de demande de devis pour des logos de carrosserie donc je savais que c'était cette page là parce qu'il n'y avait que celle ci que j'avais référencé parce que j'avais mis que ce logo là en ligne qui attirait des personnes donc ça prouvait que ça fonctionnait donc après c'est un peu délicat parce qu'il n'y a personne qui peut garantir en fait des résultats parce que ça évolue constamment ils veulent pas que des petits malins comme moi soient en train de chercher un peu comment fonctionne l'algorithme et tout donc ils sont toujours en train de les faire évoluer puis surtout ils veulent toujours proposer, même si maintenant avec les IA c'est en train d'un petit peu être chamboulé tout ça, mais proposer en fait les sites internet qui ont le meilleur contenu, plutôt que les sites internet qui essaient de charmer les robots d'indexation et leur plaire.

Jury Donc maintenant, avant c'était le nombre de mots clés, la récurrence, un minimum de 300 mots, ces choses là, maintenant c'est plus valable, c'est autre chose. Ils sont en train de voir refondre complètement la donne, puis chaque année ça change, chaque année ça évolue. Bien sûr. Pour des essais, des erreurs constants. Mais c'est passionnant.

Jury Ça va me passionner parce que pour moi c'est indispensable d'avoir les bases de ce domaine-là et puis de savoir comment gérer par rapport à ce référencement parce que c'est vital quoi. Ouais, puis on regardera le SIL au côté payant parce que là on parlait de l'organique mais on peut le jumeler pour le côté payant.

Jury Mais avant de faire tout ça, Il faut que tu sois opérationnel, prêt, parce que si on ouvre les vannes et que tu es submergé de demandes et que tu n'es plus à l'attente de faire ton portfolio, tu vas voir que c'est frustrant. Moi, ça m'est arrivé et à un moment donné, j'ai arrêté d'accepter des commandes.

Jury Je me suis bloqué et j'ai refait mon portfolio pendant six mois parce que j'attirais des personnes avec qui je ne voulais pas travailler. Donc, tu verras par la suite, ce sera intéressant de cibler. J'ose espérer. Si je peux refiler une commande, on verra, mais voilà. Je suis hyper motivé, je suis à fond, mais il y a un gros côté stressant, évidemment.

Jury Mais c'est pour ça, ton podcast, j'ai pas pu tout écouter parce que j'avais trop de retard, mais j'en ai écouté quand même pas mal, je dirais une bonne vingtaine, facile, ouais. Entre 15 et 20, facile. Et ouais, ça m'a apporté pas mal de choses au niveau de la réflexion. Je te dis, j'aime bien... J'aime bien ta façon de voir les choses, j'apprécie beaucoup ta bienveillance parce qu'elle se ressent beaucoup en fait.

Jury Et c'est cool, c'est agréable autant sur le site que sur tes podcasts. C'est cool, on voit que t'es passionné et que t'as de l'expérience dans ces choses-là et que tu aimes le partager et c'est plaisant. C'est vraiment plaisant, donc c'est pour ça que je te fais ce retour-là aussi parce que c'est une mission accomplie totalement.

Jury Super, c'est plaisant parce que j'ai peu de retours sur mon podcast dernièrement vu que je suis à la tête dans le guidon et puis que je vois les statistiques augmenter mais en fait j'ai pas trop de contact avec les gens ça me frustre un peu ça parce que le côté podcast audio on perd un peu la connexion en fait je parle devant mon micro et puis c'est tout en fait c'est rare que les gens laissent des commentaires parce que c'est un format qui est pas habituel Bien sûr.

Jury Puis il y a beaucoup de frictions sur certaines plateformes de streaming comme Spotify. Par exemple, pour me laisser des notes, des étoiles, ou pour me mettre 5 commentaires, il faut faire plein de manipulations. Donc ça réduit énormément le taux d'engagement.

Jury En tout cas, ton podcast m'a bien aidé, même à valider le fait de se lancer, le fait que ton fameux podcast où tu expliquais avec la fosse commune, etc. que si tu visais une certaine qualité de prestation et que tu cherchais une certaine clientèle, il y aura du boulot et ça se développera. Donc j'avais bien écouté celui-là et c'est vrai qu'il a beaucoup joué aussi.

Jury Et puis de toute façon, il allait dans la réflexion où moi je ne suis pas là, je n'ai pas envie de faire du volume, je n'ai pas envie de faire des « templates » au pied collé. Je ne vais pas m'amuser là-dedans. Je peux m'amuser et j'ai envie que le client, quand tu lui envoies le truc, qu'il en prenne plein la tronche et qu'il te dise c'est encore mieux que ce que j'espérais, c'est mortel, comment vous avez fait ça?

Jury Vous me payez pour ça, c'est cool, je suis content. La satisfaction client, ça va être quelque chose d'important aussi pour moi. Donc c'est bien. Est-ce que tu l'as entendu le pote? Ça colle bien avec mon état d'esprit. Est-ce que t'as entendu le podcast où je te parlais de la toute première fois qu'il y a un promoteur immobilier qui m'a payé mon rendu 4000 euros?

Jury Oui, ça où t'étais à faire un barbecue, machin et tout.

Jury J'étais à un barbecue, que je comprenais pas ce qui m'arrivait, je reviens avec ma copine, je lui montre ça, je lui dis écoute, moi je suis le gars du fond de la classe qui passe son temps à jeter des boulettes de gomme sur ses profs, j'ai pas fait d'études de machin et tout, puis je me retrouve pour une image 3D, J'y croyais pas, c'est comme ça que j'ai eu le déclic.

Jury C'est ce type de clientèle-là qu'on va essayer d'aller voir. Parce qu'il y a toujours une personne, comme tu dis, qui est prête à travailler avec toi. C'est plus difficile d'aller les chercher parce que tu verras que les prestataires plus prestigieux, ils sont prêts. Souvent, je me suis entendu dire, le budget, ce n'est pas un problème. Quand ils te disent ça, déjà, tu es, OK, cool.

Jury Mais ils sont assez particuliers à dégoter et à fidéliser. Donc, au début, c'est un peu difficile de mettre le pied dans le cercle professionnel. Mais après, ça va très vite. Donc on pourra aller voir après avec lesquels tu aimes travailler, parce que comme je te disais, ils sont particuliers, des fois les demandes, il faut être un peu leur petit soin. Donc c'est peut-être pas...

Jury Tu vois, je le recommande pas à tout le monde, parce que tout le monde n'a pas forcément la personnalité pour ça. Moi, je suis quelqu'un qui a un caractère très fort, je suis un très mauvais salarié, très mauvais employé, parce que je tiens peut-être toujours à mon patron. Surtout que j'ai plein d'idées, puis des fois, quand on m'écoute pas, ça vient m'énerver, du coup je me braque et tout.

Jury Mais par contre, pour les clients, je l'ai pas ça. Donc c'est drôle, mais je suis à leur service totalement. Parce qu'en discutant avec toi, je vois qu'on a quand même des points communs. La phrase que tu viens de dire, je peux clairement l'appliquer à moi-même, c'est que j'ai souvent été plus ou moins confronté au patron, entre guillemets.

Jury Je n'ai jamais été trop trop pour ça, mais par contre j'ai toujours aimé bichonner les clients, Dans mon dernier boulot, des fois, le patron, le matin, il disait, tu vas voir, je suis des cons, je suis désolé, mais c'est le boulot, il n'y a pas le choix. Et moi, mon challenge, c'était, on va voir combien de jours ils vont mettre à m'offrir un café le matin quand j'arrive.

Jury Et des fois, je revenais le lendemain matin, le patron me dit, ça a été hier. J'ai eu mon café. Il me disait, ben voilà. C'était mon petit challenge. J'aime bien m'occuper des clients, prendre soin d'un client et qu'il ait le résultat de... de son engagement financier vis-à-vis d'une entreprise. C'est important pour moi qu'il y ait le retour correct par rapport à cet investissement-là.

Jury T'as dit un truc que je voudrais soulever pour les personnes qui nous écoutent, si je peux me permettre de donner un conseil. C'est super important ce que tu dis et c'est souvent très sous-coté. T'as dit un truc là qui est puissant. Mon objectif c'était d'avoir mon café. Pour avoir ce côté entre guillemets, t'es accepté, le client est satisfait, il y a un retour sur investissement. Ça, c'est important pourquoi?

Jury C'est ce que j'appelle moi fêter des petits objectifs. Souvent, on veut se fixer des gros trucs, des trucs, je veux atteindre tel revenu mensuel, je veux avoir appris, fait mon portfolio, autant de rendu 3, des choses comme ça. Mais en réalité, c'est ces petits objectifs-là, c'est extrêmement important. Moi, je fête mes petites victoires, j'en ai fait un épisode là-dessus. Les fameux quick wins. Ouais, c'est vrai.

Jury C'est genre un truc bête, mais là je me dis, par exemple, je fais mon montage vidéo, ça me prend une semaine de faire le montage du défi créatif. Tout et pour tout, la gestion de ce défi là, ça m'a pris un mois de travail.

Jury Entre gérer les allées et venues avec D5 Render, avec les membres, avec l'équipe, avec le partage de la formation pour le défi, pour que les gens puissent apprendre D5 dessus gratuitement. plus la gestion avec le jury, l'organisation, surtout qu'on avait un membre du jury qui nous a abandonné en live comme ça, one shot pendant la délibération, il a fallu le remplacer les dernières minutes.

Jury J'ai vu qu'il y avait un changement, je n'ai pas compris. On ne sait pas de nom, mais voilà, c'est déçu de côté-là, et donc il fallait que je trouve une solution dans ce recours.

Jury Et puis finalement, Je sais que là j'arrive sur la terme, là on finit avec mon dernier travail qui est en fait incorporer maintenant cette, on va dire cet échange, je vais même pas appeler ça une interview, dans la vidéo puis après mettre ça en ligne.

Jury Eh bien je vais me fêter ça, tu vois c'est pas grand chose en soi parce que c'est une vidéo qui va durer peut-être deux heures et peut-être qu'il y aura 20 vues dessus, mais c'est pas grave parce que c'était mon objectif et je le fête et j'en suis content de l'avoir fait tu vois.

Jury Mais il faut, mais c'est vachement important Personnellement, d'avoir ces petites choses-là, pour le moral, pour la productivité, pour tout, en fait, tout est relié à ça. C'est vachement important, je trouve. Ouais, c'est pour ça, c'est puissant, ce que tu dis, j'aime beaucoup. OK, parfait. Est-ce que tu avais des précisions à ajouter, des petites questions ou autre? Non, je pense qu'on a fait le tour.

Jury J'ai préparé quelques notes, mais je n'ai rien lu, je n'ai pas eu besoin. Non, ça va tout se faire au feeling. Je pense qu'on a bien dégrossi le truc. Moi j'ai encore un peu d'abdos McDo là, mais dégrossi. Je sais, j'ai un humour de merde. C'est quoi?

Jury Si, juste le truc, mais même ça, ça peut être juste entre nous, mais c'est vrai qu'il y a un truc où j'ai mis les bouchées doubles, parce que je sais que c'était un critère important le matériau multimédia pendant le... Le défi créatif, et au début je ne l'ai pas abordé comme ça, le premier qui est venu c'était la vapeur sur la tasse de café.

Jury J'avais vu ça sur un tuto, une story officielle de D5, et j'ai dit bah voilà bingo je l'ai mon truc quoi. Et après il est venu le téléphone, j'avais la cheminée qui était derrière, j'ai réussi à mettre une vidéo footage d'un feu de cheminée quoi. parce que je n'aimais pas les particules de feu dans des scènes que ça ne me convenait pas par rapport à. Ce que je voulais faire. Donc j'ai réussi à intégrer ça.

Jury C'est pour ça que c'est cadré d'une certaine manière parce que ma cheminée était énorme et puis mon footage était beaucoup moins large et je ne pouvais pas le dupliquer, ça faisait dégueulasse. Donc j'étais content quand j'ai montré ça à ma compagne. Il y avait un critère, c'était de mettre un matériau multimédia et j'ai réussi à en coller trois sur le même plan, j'étais heureux.

Jury C'est vrai que j'ai la petite particularité on va dire J'ai vu ça en refaisant le montage, parce qu'au fur et à mesure que les membres du jury commentaient, je faisais un montage avec des animations, tout ça. Je les connais tous par cœur, à la minute près, les projets de tous les membres. Et donc, je regardais à chaque fois tes animations, ton petit téléphone.

Jury Je me suis dit, comment qu'il a fait ça, le téléphone qui s'allume avec la petite notification? Est-ce qu'il a enregistré son écran de téléphone, puis ensuite il l'a retranscrit sur l'écran du téléphone dans la scène 3D? Est-ce que c'est un asset 3D qui a déjà été? Parce qu'il y a plusieurs possibilités pour faire ça. Oui, bien sûr, c'est exactement comme le footage du feu de cheminée.

Jury J'ai essayé de trouver un petit footage, une vidéo d'un écran de smartphone qui a une activité. Il y a un appel, un truc comme ça. Il n'y en avait pas beaucoup. J'en ai trouvé un.

Jury Après, je l'ai recollé dessus en le mettant en… à la bonne taille quoi et puis par contre j'ai dû exporter 5 ou 6 fois ce plan là parce que la vidéo de l'écran devait durer 15 ou 20 secondes et moi mon plan il devait faire 3-4 secondes tu vois donc le changement de notification n'arrivait jamais au bon moment et on n'a pas l'action comme un lapin animé que j'ai mis dans l'herbe au début, tu peux choisir quand est-ce qu'il commence, quand est-ce qu'il finit, et là avec ce bout de vidéo de matériaux multimédia tu n'as pas d'action dessus.

Jury Donc finalement j'ai eu le résultat que je voulais mais c'était un petit peu au bonheur la chance et j'ai dû l'exporter plusieurs fois. C'est quelque chose que j'ai demandé à l'équipe de D5 aussi, puis moi aussi je rencontre le même problème, puis c'est pareil en fait, c'est au petit bonheur la chance, quand tu veux que ça tombe au bon moment, il faut faire les séquences jusqu'à ce que ça sorte.

Jury Mais ouais, parce que j'avais pensé à ça, je me suis dit en fait une option qui serait possible, c'est tu sais que tu peux enregistrer ton écran, et puis après reprendre cette capture d'écran mp4, Tout à fait. Et puis le mettre directement après sur ta surface. Tout à fait. Est-ce qu'il a fait ça? Est-ce qu'il a été cherché sur la banque?

Jury J'analysais tout ça puis je pense que la vidéo va rester intemporelle là parce que l'avantage des vidéos sur YouTube c'est que ça reste tout le temps et puis t'as un niveau qui a été suffisamment élevé pour que ce soit cohérent encore pour plusieurs années donc c'est cool je pense ça va inspirer beaucoup de personnes même des gens qui qui sont un petit peu curieux de D5 Render, qui ne voient pas ce qu'il est possible de faire avec, mais toi tu montres aussi une partie de ce qu'il est possible de faire avec, donc c'est cool.

Jury C'est chouette, je suis super content. Écoute, c'était un plaisir d'échanger avec toi, je te remercie pour ton temps, et puis pour la participation aussi encore une fois, et puis j'ai hâte d'être accompagné, et puis t'aider à atteindre tes objectifs.

Jury Moi aussi, encore une fois merci pour tout ce que tu as mis en place, pour la communauté, pour me permettre d'accéder à ce coaching VIP. que j'en ai vraiment besoin, je suis super content encore une fois, je te le dis, c'est fabuleux, c'est génial et je vais pas le gâcher, ça je te le promets.

Jury Je tiens aussi à glisser le mot de la part de toute l'équipe de D5 Render qui te permettent d'avoir 12 mois d'abonnement pro, donc je te félicite aussi et puis je te remercie pour la participation, donc je te le traite en français, franchement chez moi c'est moins cool. Je te remercie aussi grandement de me permettre d'avoir D'avoir cette licence pendant un an, c'est super.

Jury C'est super génial parce que j'adore ce logiciel, donc je ne peux pas l'exclure de mon workflow. Ce n'est pas possible. C'est impossible. Écoute, super. Un grand bravo encore une fois et puis on se contacte très vite.

Jury Je te reviens avec tes identifiants de connexion, avec l'accès aux ressources, etc. pour que tu puisses commencer à t'infliger ce téléchargement infini de toutes mes ressources que je cumule depuis 2009. C'est trop bien. Ça va être le fun. Je te reviens très rapidement. On fait comme ça. Encore un grand merci. Avec plaisir, salut Ronan. Bonne journée à toi, bon courage pour la fin du montage. Salut. Salut.

Jury Nous voilà arrivés à la fin de la vidéo. Merci encore une fois pour ton écoute et puis je te dis à la prochaine. Salut.

Note sur la délibération

* EDIT : Suite à des questionnements sur le remplacement de Frédéric Lamy, je précise en toute transparence que durant la phase de délibération, Frédéric a décidé de quitter le jury par manque de temps. Je tiens donc à remercier et souligner le sérieux des membres du Jury ayant tenu parole en allant jusqu'au bout de la délibération, dans le respect de leur engagement.

Feuille de route

À utiliser comme guide tout au long du processus créatif.

Ambiance

Mon architecture s'affirme par des structures colossales et imposantes, qui révèlent le charisme d'un béton brut aux textures extraverties.

Au cœur du ballet des ombres et lumières qui parviennent à m’enivrer de contrastes saisissants, je surplombe l'environnement tandis que la nature, ma douce muse, vient tempérer ma rigueur austère.

Savoureux défi que de parvenir à harmoniser la sévérité du brutalisme, au travers de l'art et de la poésie, en symbiose de cette authentique dualité...

M'accorderas-tu la faveur d'une valse virevoltante, afin de magnifier ma silhouette singulière composée de formes géométriques simples et hardies?

Règles d'or

  • Un rendu 3D vidéo (entre 45s et 60s) fait avec D5 Render (sans génération vidéo IA)
  • Thème architecturale sur le « brutalisme »
  • Publier sur mon groupe facebook
  • Utiliser le matériaux multimedia :
    Voir la capture
  • Clôture le 1er Octobre / Bien lire cette note : Partager la video sur le groupe FB pour les votes, et au format MP4 par mail (ou via un lien Cloud, sans expiration de téléchargement), pour la présentation officielle. Délibération en novembre.

Délibération

1er prix

  • Coaching privé illimité
  • Licence Pro D5 offerte (12 mois)
  • Interview + Promotion artiste

2nd prix

  • Licence Pro D5 offerte (6 mois)
  • Promotion artiste

3ème prix

  • Licence Pro D5 offerte (3 mois)
  • Promotion artiste

Les 10 rendus populaires seront présentés sur YouTube, ainsi que sur d'autres plateformes/réseaux.

Le jury

Délibération pédagogique par notre équipe pour progresser dans un cadre bienveillant.

JULIE

Salut,

Du plus loin que je me souvienne, j’ai toujours souhaité devenir une designer d’intérieur. Artiste, rêveuse, et passionnée par la beauté des espaces et des objets depuis ma tendre enfance, j’ai quitté mon Abitibi natal (plus précisément Val-d’Or, au Québec) à l’âge de 17 ans, pour réaliser mon rêve : devenir designer d’intérieur.

Diplômée en technique du design d’intérieur du Cégep du Vieux Montréal en 2002 et membre de l’APDIQ (Association professionnelle des designers d’intérieur du Québec), je me suis spécialisée dans le design de cuisines et de salles de bain après avoir travaillé au sein de différentes ébénisteries de la province pendant plus de 15 ans.

Avide d’aventures, de défis et de liberté, c’est en septembre 2015 que j’ai pris la plus grande décision de toute ma vie : sauter dans le vide, ouvrir mon parachute et créer ma propre entreprise de service en design d’intérieur (oui, oui, dans cet ordre-là!).

Mes inspirations proviennent de mes différents voyages à travers le monde, de la visite d’expositions et d’événements (tel que le KBIS à Las Vegas) et de la formation continue sur les nouvelles tendances, matériaux et technologies innovateurs.

SYLVAIN

Salut,

Je suis Sylvain Dautelle, grand passionné par les images digitales depuis mon plus jeune âge. Mon parcours académique a commencé par des études de commerce après un bac littéraire, suivies d'une année de formation en création multimédia.

Après mes études, j'ai passé 15 ans dans le secteur du commerce, travaillant pour des sociétés d'électronique grand public. Malgré une carrière stable, je n'y trouvais aucune passion. En 2014, j'ai décidé qu'il était temps de changer de cap et de suivre ma véritable passion : l'infographie 3D.

Je me suis alors lancé en tant que freelance, une aventure qui dure maintenant depuis 10 ans. Travailler dans ce domaine est pour moi un plaisir quotidien, me permettant d'explorer et de créer des images digitales qui me fascinent depuis toujours.

En 2018, j'ai créé ma chaîne YouTube, où je partage mes connaissances et mon expertise. Parallèlement, je livre toujours des prestations architecturales et je suis formateur indépendant. J'enseigne également la 3D dans une école d'architecture d'intérieur à Paris, partageant ma passion et mon savoir-faire avec des étudiants qui aspirent à devenir des professionnels du domaine.

Aujourd'hui, je continue de m'investir pleinement dans cette passion, avec le même enthousiasme qu'au début. Que ce soit à travers ma chaîne YouTube qui compte plus de 30 000 abonnés, mes prestations freelance, ou mes cours à l'école, je m'efforce de transmettre cette passion pour les images digitales à tous ceux que je rencontre.

JULIEN

Salut, Je suis Julien Charpentier, FX artist sur le logiciel Houdini, spécialisé dans les effets spéciaux pour le cinéma/séries/pub.

Intéressé par les effets spéciaux depuis tout petit à une époque qui faisait plutôt la part belle au maquillage ou à « l'animatronique », les écoles étant coûteuses, c'était resté un simple rêve.

Parcours très atypique car après des études traditionnelles, je suis d'abord passé par le théâtre et le cirque tout en continuant à travailler occasionnellement en intérim sur des emplois divers.

Passage ensuite dans le commerce où un accident de travail m'obligera à poursuivre mon parcours (de vie) en fauteuil roulant, j'y poursuivrais un métier de conception 3D et vente de cuisine pendant presque 10 ans en attente d'une résolution judiciaire pour envisager la suite.

Cette suite arrivera avec la volonté de changer de métier, de se reconvertir dans quelque chose qui ferai plus sens avec ce qui m'intéresse : la technologie mais aussi les arts en général. Un métier qui me pousserait à m'intéresser à ce qui m'entoure tous les jours comme les phénomènes naturels par exemple mais aussi à m'intéresser au fonctionnement d'un canon, de la fumée que produit une roue sur une voiture qui « drift » dans une course ou d'une explosion de carburant ou atomique.

Bref, vous l'avez compris , le champ est large et c'est la force à mon sens des métiers de la 3D.

J'ai donc effectué une reconversion auprès de l'école Objectif 3D pendant 4 ans où je suis redevenu un étudiant, travaillant sur des projets de groupes et apprenant à utiliser divers logiciels comme Maya, Nuke, Photoshop et Houdini une fois mon choix de devenir artiste FX . Suite à cette formation, j'ai d'abord travailler en contrat sur une courte période pour Digital District, puis j'ai choisi de me lancer en tant que freelance.

J'ai ensuite enchaîné sur pratiquement 2 ans non stop où j'ai pu travailler avec l'entreprise Light sur des spots de pubs, des films ou des séries. La période de grève aux Etats Unis ayant créé une période de pause dans les commandes, notamment en France/Europe de la part des grandes « major », je profite donc de ce temps pour travailler sur des projets personnels (et formations) afin de conserver et d'approfondir mes connaissances.

Les métiers de la 3D sont des métiers de passion, ce sont des métiers où l'apprentissage ne s'arrête jamais, que ce soit pour les connaissances techniques ou générales du monde qui nous entoure (où la remise en question de son propre travail est une règle), ainsi que l'entraide et le partage d'expérience objectives.

Je suis heureux aujourd'hui de pouvoir faire un métier que j'aime et qui continuera toujours à m'apprendre des choses tout au long de mon parcours.

YANNICK

Salut,

Je suis Yannick Coudreau. Mon aventure dans le monde de la 3D a débuté en 2006 lorsque j'ai découvert Cinema 4D. Fasciné par les possibilités incroyables offertes par cette technologie, j'ai investi dans des livres et des revues spécialisées, et j'ai suivi un grand nombre de tutoriels pour approfondir mes connaissances.

En 2008, j'ai instinctivement été attiré par l'architecture, comme un aimant. Depuis ce jour, je n'ai cessé de me perfectionner, toujours à la recherche de nouveaux conseils et astuces pour améliorer mes compétences.

J'utilise divers logiciels 3D, notamment Cinema 4D, Lumion, SketchUp, Corona, Vray, et Twinmotion, qui me permettent de créer des rendus impressionnants. Pour les travaux 2D, je m'appuie sur des outils comme Photoshop, Illustrator, After Effects, et Logic Pro X.

Au cours de ma grande carrière, j'ai eu le privilège de travailler avec des clients prestigieux. Parmi eux, TF1, Atelier Schall à Paris, Urban Cube pour Imagine Angers, Thellier Architectes. Et aussi pour mon ami Vincent Lassalle.

J'ai également collaboré avec AIA pour le SCO d'Angers, Alliance Group, Logis Ouest, Coop Logis, Candide Picard Architecte, Views Multimedia, Eiffage, Gogedim, Vinci, Constructa, Fa Pitch Promotion, MJEV, et Art Promotion.

Pour perfectionner mes compétences, j'ai suivi la formation 5SRW Learn Vray, ce qui m'a grandement aidé à améliorer la qualité de mes rendus 3D.

En parallèle, je suis l'un des administrateurs du groupe Archi-Graphistes, qui compte plus de 16 000 membres. Cette communauté dynamique me permet de partager ma passion et ma grande expertise. Je suis également Vice-Président de l'association « Archi-Graphistes » et j'ai été membre du jury à La MJM de Nantes, en 2019.

Parisien dans l'âme, j'aime m'investir pleinement dans les environs et sur les groupes/forums actifs dans le domaine de la 3D, avec la même passion et le même enthousiasme qu'à mes débuts et je m'efforce de repousser les limites de la création architecturale, dans ma quête de la perfection.

Tutoriel d'installation

Voici la 1ère des dizaines de vidéos accessibles aux participant(e)s

La version gratuite du logiciel suffit pour participer au défi.

Télécharger D5 Render

Les défis sont compatibles avec la version gratuite du logiciel. Elle suffit pour apprendre les fondamentaux et participer, sans avoir besoin de souscrire à la licence PRO. Cette dernière donne cependant accès à des fonctionnalités et ressources exclusives, à la bibliothèque en ligne D5, aux fonctions IA, aux widgets Pro, aux outils et espaces dédiés aux présentations 3D interactives (et plus encore).

PILOTE NVIDIA | Installation version studio

  • Pour être certain d'avoir des bonnes performances et minimiser les risques d'incompatibilité (ou d’instabilité), je recommande de suivre ce tutoriel.
  • Si possible, éviter d'utiliser une carte graphique du fabriquant « AMD » pour de l'infographie 3D (bien que avec le temps les limitations techniques qui y sont liées finiront par ne plus exister). Mais si ton ordinateur en possède déjà une, alors tu trouveras (en cliquant ici) un petit tutoriel Youtube pour installer les bons pilotes.

Matériel recommandé

Tu peux découvrir en cliquant ici la page officielle des spécificités techniques. Pour aller plus loin sur le choix d’une machine, vois aussi le guide ordinateur.

Je te conseille d’utiliser une carte graphique compatible avec la technologie « ray tracing » pour exploiter tout son potentiel en matière de photoréalisme 3D.

Cependant, les exigences minimales requises sont une NVIDIA GTX 1060 6 Go, une AMD Radeon RX 6000 XT ou une Intel Arc A3. Pour une utilisation prolongée et efficace du logiciel, je te recommande vivement une carte graphique NVIDIA RTX avec au moins 8 Go de VRAM (mémoire vidéo).

Zoom sur la mémoire vive (RAM)
Comme tu le sais probablement déjà, une mémoire vive (RAM) de 16 Go peut fonctionner pour des scènes basiques.

Je te recommande un minimum de 32 Go pour de l’infographie 3D d’un ordre général (et 64 Go si tu souhaites faire des projets de plus grande envergure, comme des complexes urbains ou des scènes d’extérieur plus abouties).

Au final le plus important reste d’optimiser ses ressources et ses scènes, afin de ne pas se reposer uniquement sur le matériel. Mais en considération de l’évolution fulgurante des logiciels, 32 Go de RAM reste le minimum technique que je te conseille.

Vidéo au format vertical

Fonction de caméra avancée disponible sur la version PRO uniquement (non obligatoire)

Je t'ai obtenu la traduction en français (avec un joli accent) du tutoriel officiel sur l'option de caméra avancée. Tu peux créer ton rendu 3D dans ce format pour mettre en avant une certaine verticalité architecturale, pour une orientation artistique, ainsi que pour une meilleure immersion pour ta communication sur les réseaux sociaux.

Cette fonction propre à la version pro n'octroie pas de points en plus dans la délibération du Jury. C'est un choix purement personnel qui t'appartient étant donné que ce défi s'adresse aux utilisateurs/rices de la version gratuite.

Appel gratuit pour comprendre tes besoins et objectifs